; ☮Perder-se significa ir achando e nem saber o que fazer do que se for achando." Clarice Lispector

neste sábado,27.4, estava vendo pela TV Cultura um documentário cujo título Esse tal Rock´ and Roll entre os artistas estavam Bob Dylan, Mick Jagger e outros... http://www.rollingstone.com.ar/1468715-bob-dylan-en-el-gran-rex-elevados-a-la-experiencia 27.04.2012 | 15:41 Bob Dylan en el Gran Rex: elevados a la experiencia En su cuarta visita al país, el trovador estadounidense volvió a reinventarse a sí mismo y lideró un recorrido a través de su extensa carrera; crónica de Claudio Kleiman No photos. Dylan en el Critics Choice Movie Awards, enenero de este año. ¿Cuarta visita de Bob Dylan a la Argentina? ¡Increíble! Pensar que en 1990 viajé a Brasil para verlo en el Hollywood Rock Festival, pensando que ya nunca vendría a nuestro país. Y lo más increíble es que, con sus bien llevados 70, Bob sigue sorprendiendo. Posiblemente este haya sido el mejor concierto de todos los que dio en Buenos Aires. Quizás fuera la acústica del Gran Rex - mucho más apta para su música que el sonido de los estadios-, que la banda tuvo una noche inspiradísima, o simplemente que Dylan tuvo un encuentro con sus musas, la cuestión es que el recital fue una experiencia cercana a la epifanía para las 3500 personas que colmaron el teatro, y lo abandonaron con una sensación parecida a caminar a treinta centímetros del piso. Nueve y media en punto, el cantante - de traje negro y sombrero blanco - y su banda, todos impecablemente trajeados, se adueñaron del escenario, que no abandonarían hasta casi exactamente dos horas más tarde, luego de 17 temas y una exhibición impar de música y poesía. Es completamente extraordinaria la manera en que Dylan continúa reinventándose a sí mismo, en cada nueva vuelta de la "gira que nunca termina". Ya en su visita anterior (Vélez, 2008) nos había sorprendido con un nuevo esquema, que lo tenía al costado del escenario tocando teclados durante la mayor parte del show. Ahora, ha decidido dinamitar el esquema de cantante y guitarrista parado en el centro del escenario acompañado por su banda, en dos direcciones. Por un lado, cuando canta en el centro de la escena acompañado por su armónica, en una actitud de crooner casi teatral, acompañando gestualmente el desarrollo de las letras, como en "Things Have Changed" y "Tangled Up In Blue". Por el otro, cuando se planta al costado al mando de un viejo órgano Korg (como sucedió en la mayor parte de los temas), o se cuelga la guitarra eléctrica, funciona como un músico más de la banda, haciendo solos o intercambiando pequeñas frases instrumentales, en un diálogo permanente y apasionante con sus músicos. Que merecen un párrafo aparte. Un gigante (en todo sentido), Charlie Sexton ocupa un lugar central en guitarra eléctrica, Stu Kimball alterna entre la eléctrica, la acústica y mandolina, Donnie Herron maneja con igual maestría distintos instrumentos de cuerda - especialmente steel guitar, pero también banjo, violin y guitarra-, y la base está integrada por George Recile en batería y Tony Garnier, viejo escudero de Dylan, en bajo acústico y eléctrico. Casi todos cambian de instrumentos en cada tema, logrando una variedad muy sutil de timbres y combinaciones. El sonido que consiguen es absolutamente único, enhebrando sutilmente las distintas vertientes de la música norteamericana de raíz, incluyendo blues, rock, soul, gospel, rockabilly, R&B, jazz, folk, bluegrass en una verdadera lección de historia viviente. Dylan, con su característica imprevisibilidad, los tiene permanentemente atentos, combinando una intensa concentración con un visible disfrute. Estos tipos descubren la magia de la música cada noche, en una experiencia que es casi lo opuesto de los shows donde cada movimiento ha sido ensayado y repetido hasta el cansancio. Por otra parte, ya se sabe que el cantante acostumbra reinventar sus temas cada vez que los interpreta, haciendo imposible para el público intentar seguir la melodía. Los que esperan las versiones del disco, van a tener que remitirse a éste, porque el juego de Dylan es la metamorfosis perpetua. Para su repertorio, el artista establece una línea muy clara, rescatando sus clásicos de los 60 (más "Tangled Up In Blue", de Blood On The Tracks, 1975), junto a temas de su última etapa, que comienza en Time Out Of Mind (1997), ignorando olímpicamente todo lo que pasó en el medio. Entre los numerosos momentos memorables, un "Beyond Here Lies Nothin'" (de Together Through Life, 2009) a cuatro guitarras, con Bob sorprendiendo con unos solos fantásticos, o la combinación de "High Water (for Charlie Patton)", con Donnie en banjo y cierto aire de vaudeville, y "Spirit On The Water" (uno de los tres temas que interpretó de Modern Times, 2006). Para el final, después de una furiosa versión de "Thunder On The Mountain", se reservó una seguidilla de tres clásicos absolutamernte insuperable, como para rematar con un sublime knock-out: "Ballad Of A Thin Man", "Like A Rolling Stone" y "All Along The Watchtower", que comenzó cantando en el centro para luego culminar en el teclado. Luego llegó un solitario bis con "Blowin' In The Wind". No hubo palabras, excepto para presentar la banda, pero sí alguna sonrisa (cosa absolutamente inusual en Bob) y un clima descontraído que evidenciaba su buen humor. Dylan no permite fotógrafos, pero igual quedará grabada para siempre en mi retina la imagen del saludo final del grupo. Seis caballeros sureños, serios, mirando al público desde sus instrumentos, como una imagen trasladada desde el Viejo Oeste hacia un futuro impreciso. Lo cual resulta una metáfora apta para la música del gran Bob, una síntesis a la vez arcana y moderna, confluyendo en una remota ciudad del Hemisferio Sur en una noche mágica. Por Claudio Kleiman "Use as perdas e erros do passado como uma razão para agir, não para parar." Charles J. Givens _por Lucas Cunha Acima de tudo, Bob Dylan é um mestre dos disfarces. Nos últimos 50 anos ele já se fez de manifestante político, trovador solitário, roqueiro, poeta psicodélico, caubói, ator, pintor, judeu, cristão convertido, apresentador de rádio e até mesmo crooner de canções natalinas. Daí que não deve ter sido surpresa para os fãs porto-alegrenses testemunhar mais uma faceta do velho Zimmerman: o performer. Um puta performer. É algo que ficou bem claro quando Dylan e sua banda subiram ao palco de um Pepsi on Stage lotado na noite de terça, 25. Ainda mais evidente com “Leopard-Skin Pill-Box Hat”, a primeira música do show. Mesmo atrás dos teclados, ele marcava o ritmo com o corpo e gesticulava como se estivesse em um teatro. Em “It’s All Over Now, Baby Blue” outra coisa ficou clara: Dylan tocaria os hits, mas a seu modo. Seria o mote da noite – sai o folk, entra o blues. A balada que fecha o clássico Bringing it All Back Home, por exemplo, ganhou aqui uma roupagem nova, elétrica. No quesito versatilidade, o elenco de apoio não fica atrás do protagonista. Afiados como ninguém, Tony Garnier (baixo), Charlie Sexton (guitarra), Stu Kimball (guitarra), George Receli (bateria) e Donny Heron (violino, mandolim, trompete e pedal steel) foram suaves em “Simple Twist of Fate”, apocalípticos em “Ballad of a Thin Man” e, óbvio, épicos em “Like a Rolling Stone”. Enquanto enfileira alguns de seus maiores clássicos (o bis foi “Blowin’ in The Wind”, só pra você ter noção), Dylan joga pra plateia – vai da guitarra ao teclado, sola na gaita, sorri e, em troca, é aplaudido como poucos O setlist “Leopard-Skin Pill-Box Hat” “It’s All Over Now, Baby Blue” “Things Have Changed” “Tangled Up In Blue” “Beyond Here Lies Nothin” “Simple Twist Of Fate” “John Brown” “Summer Days” “Desolation Row” “Blind Willie McTell” “Highway 61 Revisited” “Love Sick” “Thunder On The Mountain” “Ballad Of A Thin Man” “Like A Rolling Stone” “All Along The Watchtower” °˙° Acredite em você A vida coloca em nossos destinos pessoas e obstáculos, A cada obstáculo uma surpresa, as vezes estas surpresas são desagradáveis Basta saber lidar com esta situação e daremos a volta por cima. As pessoas que passam pelo nosso caminho deixam marcas, Algumas deixam marcas inesquecíveis e agradáveis de se lembrar E outras deixam marcas de dor e sofrimento, mas é só encará-las de frente. Superar situações é sinal de força e coragem, Mas às vezes começamos a nos decepcionar sem tentar superá-las E nos damos por vencidos, mas levante a cabeça e encare todas elas com justiça e sabedoria. As vezes pensamos em desistir de tudo e de todos, e nos entregar de corpo e alma a uma pessoa, Mas pense bem, será que esta pessoa merece todo este sacrificio? Não haja por impulso, sempre pare, pense e reflita, com calma, justiça e sabedoria.Não deixe de lutar pelos seus ideais e pro tudo aquilo que você acha que é o certo a fazer... Nunca magoe uma pessoa, pois depois você pode ser magoado... Nunca deixe a inveja, mentira e ambição tomarem conta de você, lute contra as coisas que vão causar dor e sofrimento... Lembre-se sempre a vida é para ser vivida com cuidado e sabedoria, Aproveite para fazer as pazes com as pessoas que você teve algum desentendimento E nunca esqueça que você é a peça fundamental para fazer um mundo melhor para se viver.. E a vida também é construída por você. °˙°˙

Foto retirada da Revista Noize ... http://musica.terra.com.br/terra-live-music-in-concert/noticias/0,,OI5744013-EI19864,00-Noel+Gallagher+vem+ao+Brasil+mostrar+show+solo+pela+vez.html Noel Gallagher é um velho conhecido do público brasileiro: o (agora) cantor e guitarrista já esteve no país quatro vezes para shows de sua ex-banda, o Oasis. O show desta quarta-feira (2), em São Paulo, que será transmitido ao vivo pelo Terra, porém, é especial. Após lançar, em outubro do ano passado, o disco High Flying Birds, Noel vem ao País pela primeira vez com seu show solo, para não deixar dúvidas sobre qual a metade mais criativa da família Gallagher.

.) Apontamentos e encantamentos...

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24/04/2012 09:40 Bob Dylan encerra turnê de shows em Porto Alegre Cantor Bob Dylan encerra nesta terça-feira, 24, a turnê de shows que passa pelo Brasil com show no Pepsi On Stage Da Redação Os Paparazzi Bob Dylan Bob Dylan dá adeus ao Brasil nesta noite Bob Dylan encerra a turnê de shows que passa pelo Brasil nesta terça-feira, 24, com show em Porto Alegre, no Pepsi On Stage. Os ingressos para o show estão esgotados. O ícone do rock e do folk promete agitar Porto Alegre a partir das 21h, com show que dura aproximadamente 1 hora e 40 minutos. O show de Bob Dylan já passou por São Paulo, Belo Horizonte, Rio de Janeiro, Brasília e agora chega ao sul do país. OsPaparazzi mostrou como foi o show de Bob Dylan no Rio de Janeiro. Bob Dylan deve cantar músicas famosas em Porto Alegre, como "Blowin’ in the Wind" e "The Times They Are A-Changin". Aos 70 anos de idade, Bob Dylan promete emocionar o público de Porto Alegre que já garantiu ingressos para o Pepsi On Stage. "Tenho certeza que será um show inesquecível. Daqueles que vamos comentar durante anos e anos. Ainda mais por ser nas vésperas do aniversário de Bob Dylan", comentou o fã Adalberto Silva, via Facebook. "Tomara que Bob Dylan esteja animado para encerrar a turnê de shows pelo Brasil com chave de ouro aqui em Porto Alegre. Meu par de ingressos já está na mão e não vejo a hora de chegar ao show", comentou a fã Natacha Garcia. Os ingressos para o show de Bob Dylan no Brasil custaram até 900 reais. Aos fãs brasileiros que não viram a turnê de shows de Bob Dylan, fica a dica: a estrela estará no Festival de Jazz de Montreux - ao lado de Noel Gallagher. Vale a pena acompanhar as notícias! Bob Dylan se despede do Brasil nesta terça-feira! Valeu, Bob! Paul McCartney: leia a biografia do ex-Beatle Da Redação Os Paparazzi Paul McCartney é um consagrado cantor britânico. Paul McCartney alcançou fama internacional graças ao seu trabalho na banda "The Beatles", considerada uma das bandas mais famosas de todos os tempos do mundo. Paul McCartney, John Lennon, Ringo Starr e George Harrison formaram a banda "The Beatles". Paul McCartney ajudou a escrever as músicas mais famosas de toda a história do rock. A discografia completa de Paul McCartney é rica e recheada de sucessos. Na biografia de Paul McCartney, destaque também para as frases ditas pelo britânico. As frases de Paul McCartney se tornaram famosas. E que história é essa de que Paul McCartney morreu? Paul McCartney morto? Tudo brincadeira de internautas nas redes sociais. O ex-Beatle brilha em shows de carreira solo, com vendas recordes de ingressos. Confira a biografia de Paul. Paul McCartney Leia a biografia de Paul McCartney OsPaparazzi está de olho em Paul McCartney... Paul McCartney, o O Garoto de Liverpool, James Paul McCartney MBE, nasceu em Liverpool, na Inglaterra, no dia 18 de junho de 1942. Paul McCartney alcançou o auge da fama com a banda "The Beatles". A escalação dos Beatles tinha Paul McCartney, John Lennon, Ringo Starr e George Harrison. A banda britânica é considerada uma das mais famosas de todos os tempos e de toda a história da música. John Lennon e Paul McCartney formaram uma das duplas mais famosas da história do rock. Paul McCartney brilhou nos Beatles. Em 2012, o clássico álbum Sgt Pepper, dos Beatles, ganhou nova versão. Hoje Paul McCartney é chamado de ex-Beatle. Paul McCartney entrou para o Livro dos Recordes em 79 como o compositor de maior sucesso da música. Paul McCartney é canhoto e baixista. Dizem que Paul McCartney é o baixista mais famoso do mundo. Paul McCartney é vegetariano. Em entrevista, Paul McCartney adora falar sobre comidas vegetarianas. "Paul McCartney não come carne, sabia? Achei interessante", comentou a fã Jane Wek, via Twitter. Paul McCartney relança o álbum "Ram", de 1971, em 2012. Em 2011, Paul McCartney lançou documentário sobre o "11 de Setembro". Na web, milhares de fãs buscam as músicas de Paul McCartney para download. A discografia completa de Paul McCartney está na Internet. São músicas inéditas, músicas antigas, músicas clássicas da eterna estrela dos Beatles. Anote os nomes dos últimos álbuns de Paul McCartney: Run Devil Run (1999); Driving Rain (2001); Chaos and Creation in the Backyard (2005); Memory Almost Full (2007) e Kisses on the Bottom (2012). OsPaparazzi destacou reportagem sobre Paul McCartney lançando o álbum Kisses on the Bottom. Em fevereiro de 2012, Paul McCartney virou estrela na Calçada da Fama de Hollywood. Paul McCartney no Brasil? Paul McCartney ama o Brasil. OsPaparazzi destacou os shows de Paul McCartney pelo Brasil. Paul McCartney confirmou show no Recife. E logo depois Paul McCartney confirmou show em Floripa, a linda Florianópolis. Ingressos para os shows de Paul McCartney no Brasil custavam até 600 reais. Celebridades do Brasil elogiaram o show de Paul McCartney. Paul McCartney deixou um recado aos fãs do Brasil. Paparazzis de plantão flagraram fotos de Paul McCartney em hotel no Brasil, no Rio de Janeiro. Paul McCartney escreveu uma carta de agradecimento ao Brasil. Em entrevista, Paul McCartney contou que os Beatles foram influenciados pela música do Brasil, a Bossa Nova. James McCartney, filho de Paul McCartney, declarou o sonho de criar a banda The Beatles 2.0, com os filhos dos astros dos Beatles. 01/03/2012 13:59 Noel Gallagher anuncia shows no Brasil, sem Oasis Astro Noel Gallagher vai apresentar shows no Brasil nas cidades de São Paulo e Rio de Janeiro; ingressos à venda? Da Redação Os Paparazzi Noel Gallagher show brasil Noel Gallagher faz dois shows no Brasil em maio Noel Gallagher anunciou nesta quinta-feira, 1, que fará dois shows no Brasil neste ano. Através de seu site oficial (noelgallagher.com), Noel Gallagher explicou que a turnê de shows no Brasil vai passar pelas cidades de São Paulo e Rio de Janeiro. O ex-vocalista e guitarrista do Oasis fará show em São Paulo no dia 2 de maio, no Espaço das Américas; e no Rio de Janeiro, no dia 3 de maio, no Vivo Rio. Será a primeira vez que Noel Gallagher apresenta show no Brasil sem o grupo Oasis. E atenção para a venda de ingressos para os shows de Noel Gallagher: em São Paulo, os ingressos custam R$ 180 (pista) e R$ 340 (pista premium). Para o show no Rio de Janeiro, os ingressos custam entre R$ 140 (frisa) e R$ 300 (pista premium). A venda de ingressos para o show em São José começa nesta sexta-feira, 2, através do site "livepass.com.br". Já a venda de ingressos para o show no Rio de Janeiro começa a partir do dia 5 de março, através do site "ingressorapido.com.br". O set-list de Noel Gallagher para os shows no Brasil vai contar com as músicas inéditas de seu novo álbum, "Noel Gallagher's High Flying Birds". OsPaparazzi destacou reportagem sobre o novo CD de Noel Gallagher. Em entrevista, a eterna estrela do Oasis falou sobre sua nova fase, a fase Noel Gallagher pós Oasis. O Oasis chegou ao fim em 2009. O grupo tinha Noel Gallagher e Liam Gallagher, seu irmão. Em 2011, Liam Gallagher fez show no Brasil com a banda Beady Eye no Festival Planeta Terra. Noel Gallagher descartou uma possível volta ao Oasis em 2015. O nome é Bob Dylan, mas por pouco não foi Elston Gunn Nascido em 24 de maio de 1941, Robert Allen Zimmerman usou alguns outros nomes artísticos antes de se decidir por Bob Dylan. O mais conhecido foi Elston Gunn. Com esse pseudônimo, ele fez alguns shows com o cantor pop Bobby Vee. Logo depois, ele assumiu o nome pelo qual ficou mundialmente famoso. Sua inspiração foi o escritor galês Dylan Thomas. Sob a mudança de nome, ele explicou numa entrevista de 2004: "Quando você nasce, você sabe, tem os nomes errados, os pais errados. Quer dizer, isso acontece. Você tem que chamar a você mesmo do que quiser chamar. É um país livre". Dylan ofereceu maconha aos Beatles Segundo o escritor Bob Spitz, autor de uma das principais biografias dos Beatles, foi Bob Dylan quem ofereceu maconha ao quarteto de Liverpool pela primeira vez. O fato teria acontecido quando a banda visitou os Estados Unidos pela primeira vez, em 1964. Na ocasião, John Lennon teria insistido para conhecer Dylan, de quem era fã. O encontro mudou a cara da música: os trabalhos de Dylan após 1964 foram influenciados pelo rock, enquanto os Beatles começaram a deixar as canções mais românticas e ingênuas de lado e abraçaram a psicodelia. O inovador clipe de "Subterranean Homesick Blues" Dylan é considerado um dos precursores do videoclipe por causa de "Subterranean Homesick Blues", de 1965, em que ele fica parado em frente à câmera segurando pôsteres com trechos da letra da música. Mas não se trata de um clipe propriamente dito, e sim da sequência inicial do documentário "Don't Look Back". As filmagens aconteceram num beco ao lado do hotel Savoy, em Londres. Outras duas versões da cena foram filmadas, usando a mesma ideia mas locações diferentes, uma num parque e outra no topo de um edifício. David Bowie fez uma canção para Bob Dylan Em 1971, David Bowie escreveu uma canção para Bob Dylan apropriadamente intitulada "Song for Bob Dylan". Nela, o cantor falava sobre a influência de Dylan para a sua geração ("And you sat behind a million pair of eyes / And told them how they saw" - em tradução aproximada, "E você se sentou atrás de milhões de pares de olhos / E contou a eles o que eles viam"), lamentava os discos mais difíceis que ele havia lançado recentemente ("Then we lost your train of thought" - "Então nós perdemos a sua linha de pensamento") e praticamente exigia que Dylan voltasse à antiga forma ("Give us back our unity / Give us back our family" - "Devolva-nos nossa unidade / Devolva-nos nossa família"). Woody Allen definitivamente não é um fã Não é segredo para ninguém que o cineasta Woody Allen não gosta de música pop. Por isso, não foi surpresa quando ele resolveu fazer piada a respeito de Bob Dylan num de seus melhores filmes, "Annie Hall" (no Brasil, o filme ganhou o esdrúxulo título de "Noivo Neurótico, Noiva Nervosa"). A certa altura da história, Allen conhece uma fã de Dylan que recita a letra de "Just Like a Woman" para ele. A cara que Allen faz quando ela tenta convencê-lo da profundidade de versos como "And she aches just like a woman / But she breaks just like a little girl" é uma prova clara que ele não está nem um pouco convencido do talento de Dylan. Bob Dylan tocou em Woodstock... em 1994 Apesar de ser um dos artistas mais importantes dos anos 1960, Bob Dylan não tocou no festival mais emblemático daquela década, Woodstock. Os motivos nunca ficaram claros: aparentemente, ele não quis participar do evento porque estava de viagem marcada para a Inglaterra. O curioso é que uma das lendas a respeito do festival diz que ele se chamou Woodstock porque essa era a cidade que Dylan morava na época - o evento na verdade aconteceu num município próximo, Bethel. Em 1994, quando um novo Woodstock foi realizado para festejar os 25 anos do evento original, Dylan marcou presença. Ele fez um elogiado show no último dia do festival. Dylan já tocou para o Papa Em 1997, Bob Dylan fez um show em Bologna, na Itália, diante um convidado bastante especial: o Papa João Paulo II. Na ocasião, o cantor interpretou músicas como "Knocking on Heaven's Door" e "A Hard Rain’s A-Gonna Fall". Antes de performance, quando falava ao público presente no local, João Paulo II citou trechos de uma das composições mais famosas de Dylan, "Blowin' in the Wind", em sua homília: "Você diz que a resposta está no vendo, meu amigo. Mas não está no vento que sopra as coisas longe, está no sopro no Espírito Santo". Foto: Getty Images Ampliar Dylan em 1965 Like a Rolling Stone com os Rolling Stones Dylan veio ao Brasil pela segunda vez em 1998. Na ocasião, ele foi escalado para fazer os shows de abertura da turnê dos Rolling Stones no país. Como Mick Jagger e companhia estavam tocando o clássico de Dylan "Like a Rolling Stone" em suas apresentações (a versão dos Stones para a canção havia sido lançada três anos antes), nada mais natural que convidar o autor da música para um dueto. Os shows em São Paulo e Rio de Janeiro e mais as performances na Argentina foram os únicos daquela turnê dos Stones a contar com a participação de Dylan. O dueto foi um pouco tenso, afinal não houve muito tempo para ensaiar, mas valeu pelo encontro histórico. Dylan e os quadros sobre o Brasil A mais recente passagem de Bob Dylan pelo Brasil, em 2008, serviu de inspiração para o músico pintar uma série de quadros sobre o país. As obras foram expostas num museu em Copenhague, na Dinamarca, em 2010, e chamaram a atenção por tratarem de temas como pobreza e violência - uma das pinturas inclusive mostra um corpo no chão, em meio a uma poça de sangue. Mesmo assim, na época o cantor divulgou um comunicado dizendo que escolheu o Brasil como tema porque gostava muito de seu ambiente. Dylan pinta desde os anos 1960. A capa do disco "Self Portrait", de 1970, é uma pintura sua. Vovô Bob Dylan O cantor tem nove netos e, segundo relatos, tem um adesivo colado em seu carro em que se lê: "melhor avô do mundo" ("world's greatest grandpa"). Eu vou voando pela vida sem querer chegar Nada vai mudar meu rumo nem me fazer voltar Vivo, fugindo, sem destino algum Sigo caminhos que me levam a lugar nenhum Eu vou sem saber pra onde nem quando vou parar Não, não deixo marcas no caminho pra não saber voltar Às vezes sinto que o mundo se esqueceu de mim Não, não sei por quanto tempo ainda eu vou viver assim. by Gustavo Ávila Procuro alguém ? Não um alguém especial, Mas, apenas que goste de fazer um carinho, Mesmo sem esperar receber, Pois os meus carinhos serão todos seus. Que esteja sempre ao meu lado, Pois ao seu lado sempre estarei. Que me dê um colo quando um consolo não for o bastante, Pois no meu tu terás sempre teu lugar reservado. Que me cale com um beijo, Pois ele falará muito mais que qualquer palavra. Que fale sempre olhando nos meus olhos, Para que eu possa ver neles o brilho do teu olhar. Que a sinceridade seja uma constante, Pois sem ela nenhum de nós estará vivendo a realidade. Que seja sempre uma eterna criança para juntos curtirmos a vida Intensamente, como se não houvesse amanhã. Que enxugue as lágrimas, mesmo quando estas Forem de alegria. Que seja acima de tudo um Grande amigo, pois o amor verdadeiro nada mais é que Uma grande amizade que se incendiou. Que queira comigo dividir teus momentos difíceis, Não se julgando por isso incapaz de solucioná-los sozinhos. Que seja também um romântico, do tipo que ainda manda flores Para trocarmos juras de amor à moda antiga entre prosas e versos. Que nunca deixe de sonhar para podermos juntos batalhar pelos nossos Objetivos. Que me deseje sempre ardentemente como se cada Momento fosse o primeiro. Procuro alguém que Acima de tudo me ame de verdade como eu sou

;) Coisas que vão e ficam na memória...

NA IMAGEM DIZ DIA 25, CORRIGINDO É DIA 24 ... >> http://guiadecidades.terra.com.br/pe/musica-show-bob-dylan-faz-show-no-pepsi-on-stage-en-porto-alegre Um dos músicos e compositores mais influentes da música internacional, o astro Bob Dylan (foto) retorna ao Brasil para seis apresentações em abril, com shows no Rio de Janeiro (15/04), Brasília (17/04), Belo Horizonte (19/04), São Paulo (21 e 22/04) e, por fim, na cidade de Porto Alegre (24/04). Dono de clássicos como Blowin ‘in the Wind e The Times They Are a-Changing, Bob Dylan vendeu mais de 100 milhões de discos no mundo todo, lançou mais de 40 álbuns e venceu inúmeros prêmios, entre eles o Grammy, o Globo de Ouro e o Oscar (os dois últimos pela música Things Have Changed, do filme Garotos Incríveis, de 2000). Esta é a quinta vez que Dylan toca por aqui, apresentando em seu repertório canções que marcaram a sua geração, como Like A Rolling Stone, Knockin’ On Heaven’s Door, Hurricane, Lay, Lady, Lay e Mr. Tambourine Man

>> http://ultimosegundo.ig.com.br/cultura/musica/2012-04-21/brasil-recebe-os-mitos-paul-mccartney-e-bob-dylan-neste-final-de.html Paul McCartney e Bob Dylan, duas das maiores lendas vivas do rock'n'roll, estão no Brasil neste final de semana. Enquanto McCartney inicia sua terceira turnê no país em três anos com dois shows em Recife, Dylan dá continuidade a seu mais recente giro brasileiro com duas apresentações em São Paulo. Quem for a qualquer um dos shows poderá ouvir algumas das maiores canções dos últimos 50 anos. De McCartney, coisas como "Yesterday", "Hey Jude", "Let It Be", "Eleanor Rigby" e "Helter Skelter". De Dylan, "Like a Rolling Stone", "Highway 61 Revisited" e "All Along the Watchtower", entre outras. Os shows de McCartney serão no sábado (21) e no domingo (22), no Estádio do Arruda. As entradas para o primeiro show estão esgotadas, mas ainda há ingressos disponíveis para o domingo. Os preços vão de R$ 160 a R$ 600. Na quarta (25), o cantor encerra sua turnê com um show em Florianópolis. Dylan também canta no sábado e no domingo, no Credicard Hall, em São Paulo. Há entradas para os dois dias, e os preços variam de R$ 150 a R$ 900. São os penúltimos shows da turnê do cantor pelo Brasil. Antes, ele já havia cantado no Rio de Janeiro, Brasília e Belo Horizonte. Na terça (24), toca em Porto Alegre. >> http://www.maisnova.fm.br/Noticias/contai/Biblioteca-Publica-de-Caxias-recebe-homenagem-nesta-segundafeira/99885/ A Secretaria Municipal da Cultura informa que a Biblioteca Pública Municipal Dr. Demetrio Niederauer foi eleita a Biblioteca do Ano, prêmio da Câmara Rio-Grandense do Livro, que homenageia pessoas e entidades que se destacaram pela realização de ações em prol do livro e da leitura. Na última semana, a Biblioteca Pública recebeu uma carta da Câmara Rio-Grandense do Livro, na qual explicam-se os motivos para a escolha. Entre eles destacam-se: a estrutura e grande acervo da entidade, acumulado em mais de seis décadas de história. Além disso, a carta destaca a consistência, continuidade e abrangência dos projetos de promoção da leitura que a Biblioteca desenvolve, envolvendo as escolas e a comunidade extraescolar, que a tornaram referência em âmbito nacional. A solenidade de premiação será realizada nesta segunda-feira, dia 23 de abril, às 19h30min, no Centro Cultural CEEE Érico Veríssimo, em Porto Alegre. O evento é a principal atração da “Semana do Livro”, promovida pela Câmara Rio-Grandense do Livro, com adesão de parceiros de várias regiões do Estado, que aceitam o desafio de realizar atividades que coloquem o livro e a leitura em destaque. A Câmara Rio-Grandense do Livro promove, desde 2005, no mês de abril, a Semana do Livro, com a adesão de parceiros de várias regiões do Estado, que aceitam o desafio de realizar atividades que coloquem o livro e a leitura em destaque, no período. A iniciativa marca a passagem do Dia Nacional do Livro Infantil (18 de abril - nascimento de Monteiro Lobato) e do Dia Mundial do Livro e do Direito do Autor (23 de abril falecimento de Cervantes e de Shakespeare). O ponto culminante da Semana é a solenidade pelo Dia Mundial do Livro e do Direito do Autor, em que a CRL homenageia pessoas e entidades que se destacaram pela realização ou apoio a ações em prol do livro e da leitura no ano anterior. A Biblioteca Pública Municipal também já recebeu, em 2011, o Prêmio Viva Leitura, com a ação Livros para Ouvir. Com informações da Assessoria de Imprensa da Prefeitura de Caxias do Sul. Postado 23/04/2012 às 07:16 por Ariana Peroni () 23 de abril de 2012, 14h46 Vaza canção inédita de Kurt Cobain e Courtney Love ReproduçãoKurt Cobain e Courtney Love com a filha do casal "Stinking Of You", dueto do casal Courtney Love e Kurt Cobain, vazou na internet. O vídeo, que integra o documentário "Hit So Hard: The Life And Near Death Story Of Patty Schemel", que conta a história do ex-baixista do Hole, Patty Schmel. A faixa foi composta pelos dois artistas. O trecho do documentário mostra cenas inéditas de Kurt Cobain, morto em 1994, ao lado de Courtney Love e brincando com a sua filha do casal, Frances Bean. >>http://www.kboing.com.br/noticias/Vaza-cancao-inedita-de-Kurt-Cobain-e-Courtney-Love+12042314465405.html >> http://www.rollingstone.com.br/noticia/uma-noite-inspirada-de-bob-dylan-em-sao-paulo/ por Marcelo Costa 22 de Abril de 2012 às 10:06 Setenta anos de idade. Cinquenta anos desde o lançamento de seu primeiro álbum, em 1962. Bob Dylan já ganhou Grammy, Oscar, Globo de Ouro e um bom dinheiro com seus discos, e poderia passar o resto de seus dias enfurnado em uma fazenda, mas escolheu dedicar sua vida à estrada. Após quatro anos de sua última passagem pelo Brasil (tempo em que lançou dois discos - Together Through Life e Christmas in the Heart), a “Turnê Que Nunca Termina” voltou para São Paulo, no último sábado, 21, desta vez ocupando um local maior do que em 2008, o Credicard Hall, e com um repertório muito mais trabalhado, resultando em uma noite inspirada. Ok, a voz de Dylan, ainda que muito melhor do que na última passagem, continua trovejando, falhando e dificultando o reconhecimento de algumas canções (seria interessante fazer um quiz com os espectadores para saber quais canções eles – acham que – reconheceram), e sua insistência em mudar o arranjo das músicas também não ajuda ao fã de última hora (aquele que aguarda a canção tocada igual ao CD), mas ainda assim assistir a Bob Dylan ao vivo é uma tarefa bastante agradável – principalmente para quem gosta de blues, r&b e rock clássico. O primeiro ponto a favor desta noite surge da formação com acentuação mais roqueira do quinteto que acompanha o cantor. São dois guitarristas (Stuart Kimball, que também assume o violão, e Charlie Sexton, quase um devoto de Dylan no palco), um terceiro músico, Don Herron, que se alterna entre a steel guitar (que toca com eficiência, engradecendo números como “Make You Feel My Love”, do álbum Time Out Of Mind, de 1997), o teclado e a guitarra, mais o baterista George Receli e o parceiro Tony Garnier, baixista que acompanha Dylan desde 1989. É uma formação bluezy, que parece sentir prazer na improvisação e em escudar o músico. Algo que chama a atenção: a banda não toca para o público, mas sim para Bob Dylan. Os cinco integrantes não se exibem para a audiência, mas sim para Dylan. Todos eles tocam levemente virados para a esquerda do palco e não tiram o olho do compositor, que fica na lateral e marca as passagens com os dedos apontando quem deve conduzir o próximo trecho. Ou seja; das quase 7 mil pessoas presentes (os ingressos mais baratos esgotaram, mas ainda haviam lugares vazios nas filas de R$ 700 e R$ 900), apenas alguns seguranças não olhavam para Bob. De resto, todo o público e a própria banda admirava a lenda desfilando clássicos de várias épocas. Como de praxe, o show começou com duas canções antigas, dos anos 60, desta vez “Leopard-Skin Pill-Box Hat” (que também abriu a primeira noite em São Paulo, em 2008) seguida de “Don't Think Twice, It's All Right” (com Dylan na guitarra arriscando alguns solos ásperos). Corte para 1999 e “Things Have Changed” (a canção tema do filme Garotos Incríveis, que lhe valeu um Oscar e um Globo de Ouro,) mostra um cantor de postura totalmente diferente da passagem anterior: bancando o crooner, com a gaita microfonada em uma mão, e deitando o pedestal do outro microfone (num estilo semelhante ao de Roberto Carlos) para terminar os versos com um sorriso no rosto, Dylan parece estar se divertindo, e o público segue com ele. “Tangled Up In Blue”, uma das canções brilhantes de um de seus melhores álbuns (Blood on the Tracks, de 1975), surge densa, forte, abrindo caminho para “Beyond Here Lies Nothin'”, single de 2009 que nesta noite conta com quatro guitarras (Dylan numa delas) encorpando a canção. O público aplaude, entusiasmado, e o miolo do show é um teste para aqueles que levaram a sério a brincadeira do quiz (“Every Grain Of Sand”, do álbum Shot of Love, de 1981, por exemplo, não era tocada desde junho do ano passado), com “The Levee's Gonna Break” impressionando numa versão blues, quebrada e cheia de improvisos. Outro salto na máquina do tempo e “A Hard Rain's A-Gonna Fall” (1963) e “Highway 61 Revisited” (1965) sorriem para a plateia, que as reconhece logo nos primeiros segundos, e bate palmas. No teclado (ele diminuiu as canções que passa em frente ao instrumento desta vez: são 10 nas teclas, cinco no microfone e na gaita, e duas na guitarra), Dylan alterna-se entre mesclar as teclas brancas e pretas, conduzir a banda e se apoiar em uma das caixas de som para “ouvir” o som do quinteto – e sorrir, várias vezes. O trecho final do show tem sido praticamente igual em todas as apresentações dos últimos dois anos: “Thunder On The Mountain”, um dos cavalos de batalha do ótimo Modern Times, de 2006, abre caminho com riffs de guitarra para uma tríade de hinos: “Ballad Of A Thin Man”, “Like A Rolling Stone” e “All Along The Watchtower”, em arranjos fiéis e perfeitamente reconhecíveis (embora difíceis de acompanhar na voz), fazem valer o ingresso, mas ainda falta o bis, e Dylan não economiza: “Blowin' In The Wind“, em versão banda, com Bob partindo os versos no meio, e ainda assim arrancando gritos da plateia, fecha uma noite especial. Quem esperava um repeteco dos shows de 2008 saiu ganhando com uma apresentação muito melhor. Os desconfiados, que seguiram o conselho de Beck, que certa vez escreveu que “todo mundo devia pagar ingresso só para ver o cara que escreve aquelas canções maravilhosas”, devem ter se surpreendido com a quantidade significativa de clássicos (foram oito canções dos anos 60 contra uma dos 70, uma dos 80, três dos anos 90 e quatro do novo século). Até aqueles que apenas conhecem “Blowin' In The Wind“ e “Like A Rolling Stone” puderam se dar por satisfeitos. Se a voz do cantor incomodou em alguns momentos, a banda compensou com um dos melhores sons de um show de Dylan no Brasil. Na portaria do Credicard Hall, alguns fãs arriscavam que esta passagem de Bob Dylan pelo Brasil seja a última turnê do cantor em solo pátrio, mas a animação do compositor e o repertório de hits faz suspeitar que Dylan está em paz com o palco, e que precisa dele porque, talvez, seja o único lugar em que se sinta realmente bem. Talvez ele esteja se escondendo do mundo enquanto peregrina por hotéis (após São Paulo, ele passa por Porto Alegre, Buenos Aires, Santiago, Monterrey, Guadalajara, Cidade do México, Berlim, Dresden... por enquanto a turnê está fechada até o final de julho com mais 23 shows!). Ou, ainda, talvez seja a única coisa que ele realmente saiba fazer (ou goste): cantar e dançar. O mito Dylan renasce todas as noites em algum palco do mundo. Enquanto puder ter isso, ele estará a salvo. E seu público também. Bob Dylan volta a se apresentar no Credicard Hall, em São Paulo, neste domingo, 22. Na próxima terça, 24, ele sobe ao palco do Pepsi On Stage, em Porto Alegre. Set List “Leopard-Skin Pill-Box Hat” (Blonde On Blonde, 1966) “Don't Think Twice, It's All Right” (The Freewheelin' Bob Dylan, 1963) “Things Have Changed” (The Essential Bob Dylan, 1999) “Tangled Up In Blue” (Blood On The Tracks, 1974) “Beyond Here Lies Nothin'” (Together Through Life, 2009) “Make You Feel My Love” (Time Out Of Mind, 1997) “Honest With Me” (Love And Theft, 2001) “Every Grain Of Sand” (Shot Of Love, 1981) “The Levee's Gonna Break” (Modern Times, 2006) “A Hard Rain's A-Gonna Fall” (The Freewheelin' Bob Dylan, 1963) “Highway 61 Revisited” (Highway 61 Revisited, 1965) “Love Sick” (Time Out Of Mind, 1997) “Thunder On The Mountain” (Modern Times, 2006) “Ballad Of A Thin Man” (Highway 61 Revisitet, 1965) “Like A Rolling Stone” (Highway 61 Revisitet, 1965) “All Along The Watchtower” (John Wesley Harding, 1967) Bis “Blowin' In The Wind” (The Freewheelin' Bob Dylan, 1963)

;) ♫☮ ღღ# Você pode descobrir mais sobre uma pessoa em uma hora de brincadeira do que em um ano de conversa. # Platão

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>> http://musica.uol.com.br/ultnot/2012/04/16/medico-que-tratou-zeze-e-galvao-diz-que-bob-dylan-sofre-de-fadiga-na-voz-e-precisa-reaprender-a-cantar.jhtm Tão antigo quanto suas canções de protesto, o debate em torno da voz de Bob Dylan o acompanha desde seus primeiros passos na música, nos anos 60. Tentativas --não necessariamente mal-intencionadas-- de classificar seu canto rascante e anasalado ao longo das décadas incluem pérolas do tipo "é como se uma lixa soubesse cantar" ou "é uma voz que soa como areia e cola". Perto de completar 71 anos, em maio, o cantor e compositor norte-americano que está em turnê pelo Brasil nesta semana continua desafiando --e incomodando-- público e crítica, especialmente quando se apresenta ao vivo. "Ele deveria ter avisado o público para trazer protetores de ouvido. Dylan nunca foi exatamente um cantor convencional, mas hoje em dia os sons ásperos e quebrados que ele emite dificilmente podem ser considerados como canto", decretou um crítico do jornal "The Guardian" após um show do músico em Londres, em 2010. Na apresentação deste domingo (15), no Rio, sua voz foi descrita pelo UOL como "fanhosa como sempre" e "mais rouca do que nunca". Como o Dylan produzia o timbre na garganta e, com a idade, os músculos vão perdendo a força, ele vai precisar forçar cada vez mais os músculos da garganta para alcançar aquele timbre de antigamente Luiz Cantoni, médico otorrinolaringologista Mais que uma "questão de estilo", pode haver explicações médicas para que faixas como "All Along the Watchtower", por exemplo, pareçam soar, por vezes, irreconhecíveis para quem vai ao show. "Não tem como dizer se há algum problema nas cordas vocais sem um exame, mas o que pode ser notado no Bob Dylan é uma fadiga comum a quem canta sem técnica", afirma ao UOL Luiz Cantoni, médico otorrinolaringologista que cuida das vozes de nomes como Zezé Di Camargo, Frejat e Galvão Bueno. "Para entender, a gente pode comparar [a voz de Dylan] com um exemplo de técnica, que é o Paul McCartney. Você não nota no Paul essa fadiga, mesmo com a idade, pois ele utiliza técnica para cantar, e não a garganta. Como o Dylan produzia o timbre na garganta e, com a idade, os músculos vão perdendo a força, ele vai precisar forçar cada vez mais os músculos da garganta para alcançar aquele timbre de antigamente", explica o médico. De acordo com Cantoni, a melhor maneira de Dylan voltar a ter "aquela voz que todo mundo conhece" seria reaprendendo a cantar, em um intensivão de pelo menos três meses. "Ele teria de ir atrás de técnicas, que são capazes de dar aquela voz para ele", defende o médico, que, quando não está atendendo pacientes, também se aventura diante do microfone. Segundo ele, a técnica correta para cantar sem danificar as cordas vocais consiste em utilizar o diafragma, em vez da garganta, para emitir o som. "Em uma aula, a pessoa já percebe que ali há algo diferente, a reação é imediata. Mas, para aprender e pôr em prática, como em qualquer comportamento humano, é necessário que o ensinamento seja repetido por três meses para entrar no automático", garante. Pacientes famosos Três anos depois ele voltou a me procurar em uma situação que é triste você ver um artista. Digo que aquele cara que entrou no consultório nem era o Zezé Di Camargo. Ele se disse desacreditado, que se sentia mais um ator do que um cantor, e assumiu que precisava de ajuda Luiz Cantoni, médico otorrinolaringologista Mas nem sempre aulas de canto e correção postural dão resultado sozinhas. Para fazer Frejat voltar a cantar "Bete Balanço" até o fim --"uma música que não exige muito"--, Cantoni teve de operar o cantor em 2004. "Ele veio como um grande desafio. Eu precisava colocá-lo no palco em um mês para o relançamento do Barão Vermelho", lembra. "O Frejat foi muito humilde e sincero em assumir que tinha chegado ao limite e que precisava fazer alguma coisa. A gente não tinha unanimidade nem dentro da Warner, cheguei a ser questionado, mas a cirurgia correu bem, ele voltou a cantar, lançou o Barão e meu nome começou a circular entre os artistas de mais nome". Entre esses nomes estava o de Zezé Di Camargo, que para voltar a acertar os agudos de dez anos atrás no tradicional refrão "É o amoooooooor..." também teve de se submeter a cirurgia. "Quando eu conheci o Zezé, o problema dele ainda estava no começo. Como ele tinha medo de operar, preferiu fazer aula de canto, mas o caso dele era cirúrgico, aula não ia resolver. Três anos depois ele voltou a me procurar em uma situação que é triste você ver um artista. Digo que aquele cara que entrou no consultório nem era o Zezé Di Camargo. Ele se disse desacreditado, que se sentia mais um ator do que um cantor, e assumiu que precisava de ajuda", lembra o médico. O motivo da "voz rachada" do sertanejo era o rompimento de um cisto em uma das cordas vocais, que teve de ser tratada e refeita. "Em três dias ele já estava falando como não falava havia anos", afirma. "Com a corda vocal sem o cisto, Zezé precisaria reaprender a utilizar a corda vocal. Mas se ele está feliz e curado, eu tenho que respeitar a vontade dele. Sou amigo e médico do Zezé e, sempre que posso, falo pra ele mudar um movimento, tentar algo novo, mas não tenho direito a forçá-lo a fazer uma terapia". Como a agenda profissional dele é muito cheia, ele ainda tem receio de mexer diretamente nas cordas vocais. Para quem vive da voz, o medo é algo a ser trabalhado com mais cuidado Luiz Cantoni, médico otorrinolaringologista Com o caso de Zezé resolvido, o médico afirma estar atento a outro paciente famoso: o locutor da Globo Galvão Bueno. "Como telespectador, eu acompanhei aquele Brasil e Holanda em que ele ficou com um pigarro incomodando, na Copa de 2010. Uns 20 dias depois do jogo ele me procurou, indicado pelo Zezé. Ele chegou muito para baixo também, falando em encerrar a carreira, com medo de ter que fazer cirurgia", revela o especialista, que diagnosticou a presença de fungo nas cordas vocais de Galvão. "Para o alívio dele, o tratamento era clínico, não necessitava de cirurgia. Mediquei o Galvão e a voz voltou". Dois anos depois, quando assistia ao GP da Austrália, Cantoni afirma ter percebido que o problema voltara. "O fungo é algo que não tem cura, ele vai surgir sempre que a pessoa estiver com baixa resistência", explica. "Isso pode ser resolvido com a infiltração de soro. É algo rápido, precisa apenas de um dia livre para o procedimento, mas como a agenda profissional dele é muito cheia, ele ainda tem receio de mexer diretamente nas cordas vocais. Para quem vive da voz, o medo é algo a ser trabalhado com mais cuidado", conclui. >> 17/04/2012 - Câmara aprova projeto para a Acapa http://www.gazeta670.com.br/intra/uploads/noticias/13346915331.jpgA sessão ordinária da câmara de vereadores desta segunda-feira (16) foi presidida por Gilnei Jarré, interinamente, já que Erlei Vieira está em licença paternidade até amanhã, dia 18. Na reunião foram apreciadas indicações, requerimentos, além do projeto de lei 032 que Declara situação de emergência e autoriza a contratação emergencial de servidores para trabalharem junto à Acapa (Associação Carazinhense de Proteção aos Animais). O projeto autoriza o Poder Executivo a contratar 03 servidores, 01 para o cargo de Coordenador/Administrador de Canil e 02 para o cargo de Auxiliar de Serviços Gerais de Canil com jornada de 35 (trinta e cinco) horas semanais, com base no art. 250, inciso 111 do art. 251 e art. 252 da Lei Complementar 007/90, com remuneração equivalente ao Padrão 4 e 1, respectivamente, do Quadro dos Servidores Efetivos, para atuar junto a Associação Carazinhense de Proteção aos Animais - Acapa. O projeto, que havia recebido parecer técnico de inviabilidade por parte da CJF (Comissão de Justiça e Finanças) foi derrubado para posterior aprovação do parecer da Comissão de Ordem Econômica e Social, e do projeto em si, que foi aprovado por unanimidade. Eu presenciei tudo isto... parabéns a todos ... Amor em idiomas... Quando encontrar alguém e esse alguém fizer seu coração parar de funcionar por alguns segundos, preste atenção:pode ser a pessoa mais importante da sua vida.Se os olhares se cruzarem e, neste momento,houver o mesmo brilho intenso entre eles, fique alerta: pode ser a pessoa que você está esperando desde o dia em que nasceu. Se o toque dos lábios for intenso e se o beijo for apaixonante,e os olhos se encherem d'água neste momento, perceba:existe algo mágico entre http://xn--vocs-ipa.Se o primeiro e o último pensamento do seu dia for essa pessoa,se a vontade de ficar juntos chegar a apertar o coração, agradeça:Algo do céu te mandou um presente divino:O AMOR.Se um dia tiverem que pedir perdão um ao outro por algum motivo e, em troca,receber um abraço, um sorriso, um afago nos cabelos e os gestos valerem mais que mil palavras,entregue-se:vocês foram feitos um pro outro.Se por algum motivo você estiver triste,se a vida te deu uma rasteira e a outra pessoa sofrer o seu sofrimento,chorar as suas lágrimas e enxugá-las com ternura,que coisa maravilhosa:você poderá contar com ela em qualquer momento de sua vida.Se você conseguir, em pensamento,sentir o cheiro da pessoa como se ela estivesse ali do seu lado...Se você achar a pessoa maravilhosamente linda,mesmo ela estando de pijamas velhos, chinelos de dedo e cabelos emaranhados...Se você não consegue trabalhar direito o dia todo,ansioso pelo encontro que está marcado para a noite... se você não consegue imaginar, de maneira nenhuma,um futuro sem a pessoa ao seu lado...Se você tiver a certeza que vai ver a outra envelhecendo e,mesmo assim, tiver a convicção que vai continuar louco por ela...Se você preferir fechar os olhos, antes de ver a outra partindo:é o amor que chegou na sua vida.Muitas pessoas apaixonam-se muitas vezes na vida,mas poucas amam ou encontram um amor verdadeiro.Às vezes encontram e, por não prestarem atenção nesses sinais deixam o amor passar, sem deixá-lo contecer verdadeiramente.É o livre-arbítrio.Por isso, preste atenção nos sinais.Não deixe que as loucuras do dia-a-dia o deixem cego para a melhor coisa da vida:O AMOR !!! ####################################################################################### When you find someone and that someone makes your heart stop working for a few seconds note: may be the most important person in your vida.Se the eyes are crossed and at the moment, there is the same luster among them, stay alert: may be the person you're waiting for since the day he was born. If your lips touch is heavy and if the kiss is passionate, and her eyes fill up the water, be aware: there is something magical http://xn--vocs-ipa.Se between the first and last thought of his days for that person, if the will of being together to squeeze the heart, thank: Something of heaven sent you a divine gift: The AMOR.Se one day have to apologize to each other for some reason, and in return, receive a hug, a smile, a pat on the hair and gestures worth more than a thousand words, give yourself: you were made for outro.Se for some reason you are sad, if life gave you a pothole and the other person suffer their suffering, cry your tears and wipe them with tenderness, what a wonderful thing: you can count on it at any time in its vida.Se you can, in thought, smell the person as if she were there beside you ... If you find the wonderfully beautiful, even though she is old pajamas, flip-flops and hair matted ... If you can not work right all day, looking forward to the meeting which is scheduled for the night ... if you can not imagine in any way, a future without the person next to you ... If you're sure you'll see the other older and still have the belief that she will go crazy about ... If you prefer to close their eyes and see the other before leaving: the love that came into his life.Many people fall in love many times in life, but little love or find love verdadeiro.Às times are, and not paying attention these signals let the love go, let it possibly happen without the free-verdadeiramente.É arbítrio.Por this, pay attention to sinais.Não let the craziness of day-to-day the blind to let the best thing in life: LOVE! ♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫♫ Cuando usted encuentra a alguien y ese alguien hace que su corazón deje de funcionar por algunos segundos una nota: puede ser la persona más importante en su vida.Se los ojos se cruzan y por el momento, no hay el mismo brillo entre ellos, estar alerta: puede ser la persona que está esperando desde el día en que nació. Si tu toque los labios es muy pesado y si el beso es apasionado, y sus ojos se llenan de agua, tenga en cuenta: hay http://xn--vocs-ipa.Se algo mágico entre el pensamiento y el apellido de su días para esa persona, si la voluntad de estar juntos para exprimir el corazón, gracias: Algo del cielo te ha enviado un regalo divino: El AMOR.Se algún día tendrá que pedir disculpas el uno al otro por alguna razón, ya cambio, reciben un abrazo, una sonrisa, una caricia en el pelo y los gestos valen más que mil palabras, te doy: que se hicieron para outro.Se por alguna razón, estás triste, si la vida le dio un bache y la otra persona sufre su sufrimiento, llora tus lágrimas y límpielos con ternura, lo que es una cosa maravillosa: se puede contar con él en cualquier momento ya su vida.Se puede, en el pensamiento, el olor a la persona como si estuviera a tu lado ... Si encuentra que el maravillosamente hermosa, a pesar de que es pijamas de edad, el flip-flop y el pelo enmarañado ... Si usted no puede trabajar bien durante todo el día, mirando con interés la reunión que está programada para la noche ... si no te puedes imaginar de ninguna manera, un futuro sin la persona a tu lado ... Si estás seguro de que voy a ver al otro más y todavía tienen la creencia de que va a ir loco ... Si que prefieren cerrar los ojos y ver al otro antes de salir: el amor, que entró en su pueblo life.Many se enamoran muchas veces en la vida, pero poco amor o encontrar el amor verdadeiro.Às veces lo son, y no prestar atención estas señales que el amor vaya, que posiblemente sucederá sin el arbítrio.Por libre verdadeiramente.É esto, preste atención a sinais.Não que la locura del día a día las personas ciegas para que lo mejor en la vida: AMOR! ☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮☮ When a trovare qualcuno e che qualcuno fa il tuo cuore smettere di lavorare per una nota di pochi secondi: potrebbe essere la persona più importante nella tua vida.Se gli occhi sono attraversati e al momento, c'è il lustro same tra loro, stai all'erta: può essere la persona che stai aspettando dal giorno in cui è nato. Se il vostro tocco labbra è pesante e se il bacio è appassionato, e gli occhi si riempiono l'acqua, essere consapevoli: non vi è http://xn--vocs-ipa.Se qualcosa di magico tra il primo e l'ultimo pensiero del suo giorni per quella persona, se la volontà di stare insieme per spremere il cuore, grazie a: Qualcosa del cielo ti ha inviato un regalo divino: la AMOR.Se, un giorno per chiedere scusa a vicenda per qualche ragione, e in cambio, ricevere un abbraccio, un sorriso, una carezza sui capelli e gesti vale più di mille parole, per te è: sei stata fatta per outro.Se per qualche motivo sei triste, se la vita ti ha dato una buca e l'altra persona soffrire la loro sofferenza, piangere le tue lacrime e di asciugarli con tenerezza, che cosa meravigliosa: potete contare su di esso in qualsiasi momento a sua vida.Se si può, nel pensiero, l'odore della persona come se fosse lì accanto a te ... Se si trova la bellissima, anche se lei è vecchio pigiama, ciabatte e capelli arruffati ... Se non si può lavorare a destra per tutta la giornata, in attesa della riunione che è prevista per la notte ... se non è possibile immaginare in alcun modo, un futuro senza la persona accanto a te ... Se sei sicuro vedrete le altre più vecchie e hanno ancora la convinzione che andrà pazza ... Se si preferisce chiudere gli occhi e vedere l'altro prima di partire: l'amore che è entrato in sua gente life.Many innamorare molte volte nella vita, ma poco amore o trovare l'amore verdadeiro.Às tempi sono, e non prestando attenzione questi segnali lasciate che l'amore andare, lasciala accadere senza il arbítrio.Por free-verdadeiramente.É questo, prestare attenzione alla sinais.Não lasciare che la follia del giorno per giorno, i ciechi di lasciare la cosa più bella della vita: AMORE! ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ ღ Coloque um Tubarão no seu Tanque Os japoneses sempre adoraram peixe fresco. Porém as águas perto do Japão não produzem muitos peixes há décadas. Assim, para alimentar a sua população, os japoneses aumentaram o tamanho dos navios pesqueiros e começaram a pescar mais longe do que nunca. Quanto mais longe os pescadores iam, mais tempo levava para o peixe chegar. Se a viagem de volta levasse mais do que alguns dias, o peixe já não era mais fresco. E os japoneses não gostaram do gosto destes peixes... Para resolver este problema, as empresas de pesca instalaram congeladores em seus barcos. Eles pescavam e congelavam os peixes em alto-mar. Os congeladores permitiram que os pesqueiros fossem mais longe e ficassem em alto mar por muito mais tempo... Entretanto, os japoneses conseguiram notar a diferença entre peixe fresco e peixe congelado, e é claro, eles não gostaram do peixe congelado. Entretanto, o peixe congelado tornou os preços mais baixos. Então as empresas de pesca instalaram tanques de peixe nos navios pesqueiros. Eles podiam pescar e enfiar esses peixes nos tanques, "como sardinhas". Depois de certo tempo, pela falta de espaço, eles paravam de se debater e não se moviam mais. Eles chegavam cansados e abatidos, porém, vivos. Infelizmente, os japoneses ainda podiam notar a diferença do gosto. Por não se mexerem por dias, os peixes perdiam o gosto de frescor. Os japoneses preferiam o gosto de peixe fresco e não o gosto de peixe apático. Então, como os japoneses resolveram este problema?Como eles conseguiram trazer ao Japão peixes com gosto de puro frescor? Se você estivesse dando consultoria para a empresa de pesca, o que você recomendaria? Quando as pessoas atingem seus objetivos, começam com sucesso numa empresa nova, pagam todas suas dívidas ou o que quer que seja, elas podem perder as suas paixões. Elas podem começar a pensar que não precisam mais trabalhar tanto, então relaxam... Elas passam pelo mesmo problema que os ganhadores de Loteria, que gastam todo seu dinheiro, o mesmo problema de herdeiros que nunca crescem e de donas de casa, entediadas, que ficam dependentes de remédios de tarja preta. Para esses problemas, inclusive no caso dos peixes dos japoneses, a solução é bem simples. L. Ron Hubbard observou no começo dos anos 50: "- O homem progride, estranhamente, somente perante a um ambiente desafiador". Quanto mais inteligente, persistente e competitivo você é, mais você gosta de um bom problema... Se seus desafios estão de um tamanho correto e você consegue, passo a passo, conquistar esses desafios, você fica muito feliz. Você pensa em seus desafios e se sente com mais energia. Você fica excitado em tentar novas soluções. Você se diverte. Você fica vivo! Para conservar o gosto de peixe fresco, as empresas de pesca Japonesas ainda colocam os peixes dentro de tanques. Mas, eles também adicionam um pequeno "tubarão" em cada tanque. O tubarão come alguns peixes, mas a maioria dos peixes chega "muito vivo". Os peixes são desafiados! Portanto, ao invés de evitar desafios, pule dentro deles. Massacre-os! Curta o jogo. Se seus desafios são muito grandes e numerosos, não desista. Se reorganize! Busque mais determinação, mais conhecimento e mais ajuda... Se você alcançou seus objetivos, coloque objetivos maiores. Uma vez que suas necessidades pessoais ou familiares forem atingidas, vá ao encontro aos objetivos do seu grupo, da sociedade e até mesmo da humanidade... Crie seu sucesso pessoal e não se acomode nele. Você tem recursos, habilidades e destrezas para fazer diferença. Então, ponha um tubarão no seu tanque e veja quão longe você realmente pode chegar! Seus Olhos Capital Inicial Você já me viu sério Já me viu de porre Me viu fazendo drama Por sua desordem Mas triste, isso eu nunca quis Que você visse Os meus olhos sentem a falta dos seus O meu corpo sente a falta do seu A minha alma sente a sua falta Quis que o nosso mundo Fosse um conto de fadas Amando o tempo todo Em todo canto da casa Mas isso, hoje eu aprendi Que não existe Os meus olhos sentem a falta dos seus O meu corpo sente a falta do seu A minha alma sente a sua falta Mas nada vai fazer Com que eu desista Nada é pra sempre Eu sei que sou capaz A vida não é isso Ela é muito mais Só tenho que dormir de novo Pra sonhar de novo Os meus olhos sentem a falta dos seus O meu corpo sente a falta do seu A minha alma sente a sua falta >> http://www.maisnova.fm.br/Noticias/babado/Alanis-Morrissette-confirma-lancamento-de-novo-album-em-junho/99757/ A cantora Alanis Morrissette confirmou à revista Rolling Stone norte-americana que irá lançar um novo álbum em junho deste ano. O novo trabalho ainda não tem nome, mas Alanis revelou o título de duas faixas do disco: Havoc, uma balada romântica, e Celebrity, uma música que pretende criticar a fama e o mundo das celebridades. O último álbum de Alanis foi Flavors Of Entanglement, lançado em 2008. Postado 20/04/2012 às 08:51 por Maria Lima (Rádio Maisnova FM Caxias)

;) Seja sempre você mesma ...

>> http://www.correiodopovo.com.br/Esportes/?Noticia=413066

16/04/2012 10:47 - Atualizado em 16/04/2012 11:

Pelaipe lamenta série de lesões e pede menos clubes no Gauchão
Dirigente do Grêmio assegurou que equipe será reforçada para o Brasileirão
Gilberto Silva foi deslocado para defesa, que deve ser reforçada para o Brasileirão
Crédito: Mauro Schaeffer
Gilberto Silva foi deslocado para defesa, que deve ser reforçada para o Brasileirão
Crédito: Mauro Schaeffer
Gilberto Silva foi deslocado para defesa, que deve ser reforçada para o Brasileirão
Crédito: Mauro Schaeffer

A boa vitória sobre o Ypiranga nesse domingo e ca lassificação para as semifinais da Taça Farroupilha, o segundo turno do Gauchão, não impediu o diretor-executivo do Grêmio, Paulo Pelaipe, de reclamar das lesões e da organização do Campeonato Gaúcho. "Hoje pensamos em reforços porque precisamos de reposições. Claro que, em alguns momentos, tivemos desfalques causados por lesões. Às vezes, jogamos com sete ou oito atletas no departamento médico. O primeiro turno foi difícil pela defasagem física, mas temos uma competição estadual com 16 clubes. Acho que no máximo deveríamos ter 12 times", disse em entrevista coletiva nesse domingo.

Pelaipe lembrou as competições simultâneas e o longo Campeonato Brasileiro, que só termina no começo de dezembro. "O Brasileirão tem 20 clubes e termina com jogos disputados em 5 de dezembro. Com as competições paralelas, o Grêmio com a Copa do Brasil e o Inter com a Libertadores, não tem como fugir do desgaste. Além disso, enfrentamos no Gauchão equipes que se preparam desde novembro ou dezembro", analisou.

O diretor-executivo voltou a afirmar que o Grêmio irá se reforçar para o Campeonato Brasileiro. "Agora começam as fases decisivas das competições e vamos trazer jogadores dentro das nossas possibilidades. O Brasileirão é uma competição longa e dura. Não adianta o clube ter uma equipe competitiva, quando é preciso ter um plantel competitivo. Perdemos alguns jogadores por lesões e não contávamos com a fatalidade do Kléber. O clube já tem nomes e posições para reforçar", garantiu Pelaipe.


>> http://www.maisnova.fm.br/Noticias/babado/Paul-McCartney--diz-que-quer-gravar-bossa-nova/99194

Paul McCartney diz que quer gravar bossa nova
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Paul McCartney completará 70 anos em 18 de junho. Apesar da idade, o astro inglês continua a fazer turnês e a emocionar um público cada vez mais numeroso, e jovem.

O músico, a banda e a equipe, ao todo 95 pessoas, chegam ao Brasil na semana que vem para o show On the run. Ele estará no Estádio do Arruda, no Recife, nos dias 21 e 22, e no Estádio da Ressacada, em Florianópolis, no dia 25.

É a terceira vez que Paul vem ao país em dois anos. Mais uma vez, os ingressos se esgotaram. No Recife, 90 mil. Em Florianópolis, 30 mil. De acordo com o empresário Luiz Oscar Niemeyer, que traz Paul ao Brasil há duas décadas, se houvesse mais espetáculos, as entradas acabariam em poucas horas.

Não é privilégio do Brasil. A paixão pelo ex-beatle se mostrará de novo em 4 de junho, no Palácio de Buckingham, no espetáculo pelo jubileu de Elizabeth II.

Em entrevista Paul se diz realizado por reunir famílias com sua música. Para ele, cantar em estádios no Brasil é a continuação real do sonho dos Beatles. E revela um desejo: "Quero me encontrar com músicos brasileiros para gravar bossa nova". Informações Época.

Postado 13/04/2012 às 12:43 por Maria Lima (Rádio Maisnova FM Caxias)

Like A Rolling Stone
Bob Dylan

Once upon a time you dressed so fine
You threw the bums a dime in your prime, didn't you?
People'd call, say, "Beware doll, you're bound to fall"
You thought they were all kiddin' you
You used to laugh about
Everybody that was hangin' out
Now you don't talk so loud
Now you don't seem so proud
About having to be scrounging for your next meal.

How does it feel
How does it feel
To be without a home
Like a complete unknown
Like a rolling stone?

You've gone to the finest school all right, Miss Lonely
But you know you only used to get juiced in it
And nobody has ever taught you how to live on the street
And now you find out you're gonna have to get used to it
You said you'd never compromise
With the mystery tramp, but now you realize
He's not selling any alibis
As you stare into the vacuum of his eyes
And ask him do you want to make a deal?

How does it feel
How does it feel
To be on your own
With no direction home
Like a complete unknown
Like a rolling stone?

You never turned around to see the frowns on the jugglers and the clowns
When they all did tricks for you
You never understood that it ain't no good
You shouldn't let other people get your kicks for you
You used to ride on the chrome horse with your diplomat
Who carried on his shoulder a Siamese cat
Ain't it hard when you discover that
He really wasn't where it's at
After he took from you everything he could steal.

How does it feel
How does it feel
To be on your own
With no direction home
Like a complete unknown
Like a rolling stone?

Princess on the steeple and all the pretty people
They're drinkin', thinkin' that they got it made
Exchanging all kinds of precious gifts and things
But you'd better lift your diamond ring, you'd better pawn it babe
You used to be so amused
At Napoleon in rags and the language that he used
Go to him now, he calls you, you can't refuse
When you ain't got nothing, you got nothing to lose
You're invisible now, you got no secrets to conceal.

How does it feel
How does it feel
To be on your own
With no direction home
Like a complete unknown
Like a rolling stone?

>> http://culinaria.terra.com.br/receitas/noticias/0,,OI5722054-EI18932,00-Fudge+de+Cafe.html

Fudge de Café

Ingredientes:
500 gr de chocolate meio amargo de cobertura
200 gr de creme de leite
1 xícara de café expresso
250 gr de leite condensado
1 cálice de licor Mandarino
Grãos de café para enfeitar
1 colher (chá) de essência de baunilha

Modo de preparo:
Divida o chocolate pela metade em dois bowls de vidro. No primeiro bowl, coloque o creme de leite e leve para o microondas por aproximadamente 50 segundos para derreter. Retire e mexa bem. Se ainda não estiver totalmente derretido, coloque mais alguns segundos. Adicione o licor e mexa bem para que ele fique bem incorporado ao chocolate. Coloque a mistura na forma forrada com papel e leve para geladeira. Enquanto isso, adicione o leite condensado no outro bowl com o restante do chocolate e faça o mesmo procedimento do microondas. Acrescente o expresso, a baunilha e misture muito bem. Deixe esfriar um pouco e leve à geladeira. Quando a mistura que está na geladeira estiver quase sólida (depois de 10 ou 15 minutos), despeje essa outra mistura de chocolate e deixe por mais duas horas. Depois, corte em quadradinhos e enfeite com grãos de café.

Sugestão de Stela Morato


>> http://ultimosegundo.ig.com.br/cultura/livros/brasileiro-le-em-media-quatro-livros-por-ano/n1597724958421.html

Pesquisa aponta que metade da população do país tem leitura como hábito; gênero preferido dos entrevistados é a Bíblia

Agência Brasil | 28/03/2012 14:31

* Notícia anterior Isabel Allende ganha prêmio Hans Christian Andersen de literatura
Brasil teria 88,2 milhões de leitores

O brasileiro lê em média quatro livros por ano e apenas metade da população pode ser considerada leitora. É o que aponta a pesquisa "Retratos da Leitura no Brasil", divulgada nesta quarta-feira (28) pelo Instituto Pró-Livro. O estudo realizado entre junho e julho de 2011 entrevistou mais de 5 mil pessoas em 315 municípios.

Em 2008, o instituto divulgou pesquisa semelhante que apontava a leitura média de 4,7 livros por ano. Entretanto, a entidade não considera que houve uma queda no índice de leitura dos brasileiros, já que a metodologia da pesquisa sofreu pequenas alterações para torná-la mais precisa.

Siga o iG Cultura no Twitter

De acordo com o levantamento, o Brasil tem hoje 50% de leitores ou 88,2 milhões de pessoas. Se encaixam nessa categoria aqueles que leram pelo menos um livro nos últimos três meses, inteiro ou em partes. Entre as mulheres, 53% são leitoras, índice maior do que o verificado entre os entrevistados do sexo masculino (43%).

Ao perguntar para os entrevistados quantos livros foram lidos nos últimos três meses, período considerado pelo estudo como de mais fácil para lembrança, a média de exemplares foi 1,85. Desse total, 1,05 exemplar foi escolhido por iniciativa própria e 0,81 indicados pela escola.

Entre os estudantes, a média de livros lidos passa para 3,41 exemplares nos últimos três meses. Os alunos leem 1,2 livro por iniciativa própria, divididos entre literatura (0,47), Bíblia (0,15), livros religiosos (0,11) e outros gêneros (0,47).

De acordo com o estudo, a Bíblia aparece em primeiro lugar entre os gêneros preferidos, seguido de livros didáticos, romances, livros religiosos, contos, literatura infantil, entre outros.


>> http://livro.com/

Dicas de livros;

>> http://www.anda.jor.br/24/02/2012/colunista-do-jornal-zero-hora-chama-protetores-de-animais-de-imbecis-e-idiotas

Colunista do jornal Zero Hora chama protetores de animais de imbecis e idiotas
24 de fevereiro de 2012 às 11:00

Werner Grau
wgrau@pn.com.br

Carta à direção do jornal Zero Hora

Prezados Senhores,

Recebi o texto abaixo, que teria sido publicado pelo Zero Hora em coluna pela qual responderia o Sr. Paulo Sant’Ana. Conforme se vê dos destaques abaixo, o texto é lamentavelmente agressivo e desrespeitoso, revelando que o referido colunista não tem a menor condição de integrar tão prestimosa publicação.

Abstraído o tom gratuitamente ofensivo do texto, há que se questionar o seu conteúdo, e desde já se solicita a esse periódico que faça publicar, em igual espaço e destaque, a resposta aqui trazida ao texto do colunista.

De início, os dados trazidos pelo colunista. Não é possível afirmar que 99% dos casos de ataques de cães ferozes, com vítimas, teve as raças Pitbull e Rotweiller envolvida. O Sr. Sant’Ana invoca números sem nenhuma base, o que já desqualifica o mérito do que defende.

Demais disso, a comparação que pretendia ser espirituosa por ela feita, com serpentes, não poderia ser mais vazia. O Sr. Sant’Ana não conhece a diferença entre animais domésticos e silvestres, o que, mais uma vez, desautoriza a sua tese. A comparação é absurda.

O texto do colunista em questão desafia o argumento de que cães são fruto da forma como tratados pelos seres humanos. Ora, o próprio Sr. Sant’Ana é prova de que sua tese é absurda. Dada a gratuita agressividade, desrespeito e tom ofensivo com que generaliza e ataca quem dele discorda, a tese do Sr. Sant’Ana só poderia ser procedente se tivesse ele próprio sido criado por Rotweillers e Pitbulls, bestas-feras que o teriam transformado no ser humano que demonstra ser. Certamente, não é o caso, porque o Sr. Santana, revelam as entrelinhas de seu texto, tem verdadeiro pavor de cães como Rotweillers e Pitbulls. Talvez aí se revele a razão de tamanha agressividade. Medo.

O tom do Sr. Sant’Ana reforça a tese, na verdade, de que cães – quaisquer deles – são fruto da forma como tratados. Tamanha agressividade só pode ser fruto da forma como o Sr. Sant’Ana foi criado. Felizmente, ao que tudo indica, seus pais não têm cães das raças por ele atacadas. Esses seriam verdadeiras feras.

Qualquer animal, tratado de forma inadequada, será potencialmente agressivo (e o Sr. Santana insiste em parecer prova viva disso… que passado horroroso deve ter sido o seu!). Do Pinscher ao Fila Brasileiro, todo cão maltratado reagirá e estará fora de controle. E atacará. Alguns, com maior potencial lesivo. Só isso muda.

Crucificar esta ou aquela raça seria admitir que o ser humano não é capaz de prevalecer, racionalmente, e controlar os animais domésticos de forma a tê-los dóceis. Somente pessoas que demonstram um absoluto descontrole, gratuita agressividade, como o Sr. Sant’Ana, é que passam por experiência assim: o cão os domina, e faz o que bem entende.

Por fim, o Sr. Sant’Ana parece ignorar que a própria lei reconhece ser do ser humano a responsabilidade. A omissão no dever de guarda é figura que pune o homem, e não o animal. Exatamente porque o homem, em tese racional e controlado (não é o caso do Sr. Sant’Ana, ao que tudo indica), deveria ser capaz de cuidar e tratar dos animais domésticos (todos eles) de forma a tê-los dóceis e tranquilos.

Burrice, com todo respeito, é achar que um cão esteja fora do alcance do controle humano. O que, lido o texto do Sr. Sant’Ana, infelizmente reforça a tese de que sim, isso ocorre com frequência.

Resta-nos rezar para o Sr. Sant’Ana nunca ter um animal sob sua guarda.

Reforçando o pedido de publicação desta resposta à coluna do Sr. Santana, pleiteando-se o mesmo espaço e destaque, despeço-me,

Atenciosamente,

Werner Grau Neto
Coordenador do Grupo de Trabalho de Direito Animal e Saúde Pública da Comissão de Meio Ambiente da OAB/SP

“A burrice culpada

Não sei de onde veio esta tese imbecil de que os pitbulls e os rottweilers são frutos de seus donos.

A tese burra atribui ao tratamento que o dono das feras dão a elas os crimes hediondos que elas cometem.
Esquece-se a tese estapafúrdia que centenas de pitbulls e rottweilers foram otimamente tratados por seus donos, que lhes dedicaram carinho, atenção e excelentes rações – e mesmo assim essas feras estraçalharam crianças e idosos entre nós.

Eu já expliquei até a exaustão que o caráter genético dos pitbulls e rottweilers manda matar.

Mas isso não entra nos raciocínios estreitos dos néscios.

E eu provo isso com fatos: 99% das pessoas que foram estraçalhadas até a morte por cães, entre nós, foram devorados por animais das raças pitbull e rottweiler. Apenas um por cento das vítimas humanas dessas feras foi morto por cães da raça fila.

Mas não basta essa estatística para convencer a imbecilidade?

O que eu pretendo com este meu discurso inútil é “dessocializar” os pitbulls e rottweilers: ou seja, retirá-los do convívio humano. Para evitar as mortes que vão continuar acontecendo.

Os imbecis parecem não se comover com as centenas de mortes de pessoas nas garras e nas presas dessas feras. É uma morte cruciante a que sofrem estas vítimas. Mas os idiotas parecem desconhecer isso. E vêm com teses que confortam os assassinatos, em vez de reprimi-los.

Mas os inocentes úteis que atiram ao léu essas teses desprezíveis de que os cães são reflexos de seus donos deveriam ser submetidos ao teste de passarem três noites dormindo ao lado de um pitbull ou de um rottweiler. Aí é que eu queria ver eles continuarem a se aventurar nessa tese absurda de que o cão reflete o dono. Eu queria vê-los convivendo com as feras. Então nunca mais diriam essas bobagens.

Criar pitbull ou rottweiler é o mesmo que criar cascavéis em um serpentário doméstico: a qualquer momento a cobra vai picar e vai injetar seu veneno em suas vítimas.

Só falta agora a imbecilidade vir dizer que as serpentes são reflexos de seus donos. Ora, vão plantar batatas!

Ainda bem que 90% das pessoas com quem eu falo têm-me dito que é preciso depressa acabar com o convívio entre essas feras e os humanos. 90%!

Não estou com isso inocentando os donos desses cães assassinos. Pelo contrário, eles deveriam sentar no banco dos réus como coautores desse genocídio. Quem cria ou mantém um cão assassino desses em suas casas, sabendo que dali a pouco ele vai estraçalhar uma criança, é culpado máximo desse homicídio.

Como também teimam em aparecer outros culpados dessa carnificina: agora mesmo estão aparecendo os idiotas que afirmam que os cães são frutos do comportamento de seus donos.

É muita burrice. Burrice culpada!

Nota da Redação: Indignado com milhares de emails que recebeu na semana passada criticando a sua coluna sobre extermínio de raças ferozes, o senhor Paulo Sant’Ana escreveu o texto violento e preconceituoso acima. Lamentável que um grande veículo como o Zero Hora/RBS abra espaço para apologia à violência, de uma pessoa absolutamente desinformada e sem qualquer autoridade para falar sobre o assunto.

>> Dica de festa pra dia 13.4

>> Dia mundial do beijo dia 13.4

"Para examinar a verdade, é necessário, uma vez na vida, colocar todas as coisas em dúvida o máximo possível"(René Descartes)

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"A vida é uma cartola de mágico. Com um pouco de imaginação e muita habilidade a gente tira dela tudo. " Érico Veríssimo

Quadradinhos de legumes:
*
Ingredientes
o 1 Unidade(s) de couve-flor pequena cozida (somente as flores)
o 1 Unidade(s) de maço de brócolis pequeno (só os buquês)
o 3 Cubo(s) de caldo de legumes Knorr Vitalie
o 2 Litro(s) de leite
o 1 Unidade(s) de cenoura média ralada no ralo grosso
o 3 Xícara(s) de farinha de milho amarela
o queijo parmesão ralado (para povilhar) a gosto
o óleo (para untar) a gosto

*
Modo de Preparo
o 1. Preaqueça o forno em temperatura média (180 °C).
o 2. Unte uma assadeira média (33 x 23 cm). Reserve.
o 3. Em uma tigela, junte a couve-flor, os brócolis, esfarele 1 cubo de caldo de legumes Knorr Vitalie esfarelado por cima, misture e reserve.
o 4. Em uma panela média, coloque o leite, a cenoura e o restante dos cubos de caldo de legumes Knorr Vitalie esfarelados. Leve ao fogo médio até ferver.
o 5. Junte de uma só vez a farinha de milho e mexa até engrossar e começar a desgrudar da panela.
o 6. Espalhe na assadeira reservada, cubra com a couve-flor e o brócolis. Pressione com as costas de uma colher, polvilhe o queijo ralado e leve ao forno por 25 minutos ou até dourar levemente.
o 7. Retire do forno e reserve até esfriar.
o 8. Corte em quadrados e acomode em forminhas de papel.
o 9. Variação: Experimente acrescentar ao recheio 1 lata de milho verde escorrido.
o 10. Sirva os quadradinhos quentes ou frios no lanche da tarde ou em festinhas.
o 11. Esta preparação é ideal para piquenique. Prepare uma cesta de piquenique com frutas, sucos, pães, geléias e queijos. Não se esqueça de uma bonita toalha com motivos coloridos. É melhor que os talheres, pratos e copos sejam descartáveis.

>> http://musica.terra.com.br/terra-live-music-in-concert/noticias/0,,OI5715524-EI19864,00-Apos+infancia+dificil+Noel+Gallagher+apresenta+show+solo+no+Brasil.html


vida de Noel Gallagher, ex-integrante do Oasis, nunca foi fácil. Até conseguir apresentar sua música ao mundo, sofreu na mão do pai e enfrentou uma gagueira. Agora, quase 20 anos após alcançar o estrelato com o Oasis, ele se prepara para apresentar o seu primeiro álbum solo, Noel Gallagher's High Flying Birds, no Brasil, com um show no dia 2 de maio, em São Paulo, que terá transmissão ao vivo pelo Terra. O cantor também toca no dia 5, no Rio de Janeiro.

A infância de Noel foi turbulenta por culpa do pai, que bebia muito, era abusivo com a mãe e as crianças. Com problemas em casa, Noel Gallagher ia muito mal na escola e, aos 14 anos, era um pré-adolescente introspectivo e deprimido, que sofria de dislexia e, durante quatro anos, enfrentou uma gagueira crônica. Tinha um excelente relacionamento com a mãe, Peggy, que lhe deu sua primeira guitarra.

Mais tarde, entrou em um curso para aprender a tocar o instrumento, mas foi abandonado pela professora, que o forçava a torcar como destro, sendo que ele era canhoto. Depois de ser roadie do Inspiral Carpets em 1989, voltou para casa e participou de um ensaio da banda do irmão, Liam. Ao perceber que o grupo tinha potencial, quis entrar no projeto, mas desde que ele passasse a ser o líder e compositor principal. Todos aceitaram e estava formado o Oasis.

Mesmo após todo o sucesso da banda - que conseguiu emplacar seis dos seus sete álbuns de estúdio na primeira posição nas paradas do Reino Unido, ser um dos principais nomes do rock britânico nos anos 90 e vender 70 milhões de álbuns em todo o mundo - Noel sempre teve problemas de relacionamento com seu irmão, Liam. Tantas brigas resultaram no fim da banda, em 28 de agosto de 2009.

Atualmente, o músico se dedica a seu projeto solo, Noel Gallagher's High Flying Birds, que foi bem recebido pela crítica e vendeu 120 mil cópias na semana de seu lançamento, atigindo o topo das paradas britânicas. The Death of You and Me, o primeiro single, certamente estará no set list de Noel Gallagher em seus shows no País

>> http://pt.wikipedia.org/wiki/Dia_do_beijo

Kissing Day

On this day, all who want have good reasons for "exchanging their souls": on July 6 the International Kissing Day is celebrated, set in the United Kingdom for the first time. Two decades ago, the holiday was adopted by the UNO. On this day different kissing contests are organized in many cities, and the participants of such contests have a chance to win various prizes and gifts. So, go ahead and set the "kissing record"!

How did a kiss appear? Most competent persons argue that the author of the first kiss is not identified. It was not invented like a phone or electricity. It was not named after a person who first closed his lips, opened them at once with a particular sound, and left a wet print on his girlfriend's cheek.

Although, the origin of the word defining the act is not so important. The most interesting fact is the reason why the act appeared, and scientists, anthropologists, historians and philosophers have no single vision of it. There are many theories.

Why do people kiss? Firstly, it is a cultural tradition. Almost in the whole world people getting into a romantic situation feel an unperceived necessity to kiss. There is such a feeling the representatives of the opposite sex are programmed to kiss and are waiting for the moment. When you understand it, you will get both more kisses and more satisfaction from them.

This program works day by day. People see actors kissing on TV screens, in movies and advertisements, they are told their friends are kissing someone and they see people kissing in the streets. As a result, in particular situations a kiss is perceived as an essential part. That's why in any romantic situation the unconscious stereotype comes into force, and people feel almost an irresistible desire to kiss, no matter if they want to do it or not.

Famous kissers:

An American A. E. Wolfram from Minnesota on September 15, 1990 kissed about 8001 people in 8 hours during the festival held in his state. In this way, he managed to kiss a new person every 3.6 seconds.

The first kiss in the movie: 1896 - by May Irvin and John S. Reye in a 30-second demonstration by Thomas Edison named The Kiss, counting 191 kisses.

The longest kiss in movie history: Regis Toomey and Jane Wyman were kissing for 185 seconds in the movie You're in the Army Now (1940), which is 4 % of all the movie length.

Beija Eu
Marisa Monte

Seja eu!
Seja eu!
Deixa que eu seja eu
E aceita
O que seja seu
Então deita e aceita eu...

Molha eu!
Seca eu!
Deixa que eu seja o céu
E receba
O que seja seu
Anoiteça e amanheça eu...

Beija eu!
Beija eu!
Beija eu, me beija
Deixa
O que seja ser...

Então beba e receba
Meu corpo no seu
Corpo eu, no meu corpo
Deixa!
Eu me deixo
Anoiteça e amanheça...

Seja eu!
Seja eu!
Deixa que eu seja eu
E aceita
O que seja seu
Então deita e aceita eu...

Molha eu!
Seca eu!
Deixa que eu seja o céu
E receba
O que seja seu
Anoiteça e amanheça eu...

Aaaaah! ah ah ah ah! ah!
Ah! ah ah ah!
Ah! ah ah ah!
Ah ah ah!...

Beija eu!
Beija eu!
Beija eu, me beija
Deixa
O que seja ser...

Então beba e receba
Meu corpo no seu
Corpo eu, no meu corpo
Deixa!
Eu me deixo
Anoiteça e amanheça...

Aaaah! Aaaaah!
Oh oh oh oh oh oh!
Oh oh oh oh oh oh!
Aaaah! Aaaaah
Oh oh oh oh oh oh!
Oh oh oh oh oh oh!
Aaaah! Aaaaah
Oh oh oh oh oh oh!...

;) Não deixa para amanhã, o que você pode fazer hoje...

>> http://ultimosegundo.ig.com.br/cultura/musica/publico-enfrenta-sol-forte-para-pular-ao-som-do-punk-cigano-do-g/n1597735941747.html

Público enfrenta sol forte para pular ao som do punk cigano do Gogol Bordello
Banda liderada por Eugene Hutz colocou até vendedor de chope para dançar no Lollapalooza

Augusto Gomes, iG São Paulo | 08/04/2012 16:12

>> http://www.cifraclubnews.com.br/noticias/34668-franz-ferdinand-confirmada-apresentacao-gratuita-em-sao-paulo.html

Franz Ferdinand: confirmada apresentação gratuita em São Paulo
9 de abril de 2012 16:55 Por Gustavo Morais
- comentários

Franz Ferdinand é o grande nome do evento

O grupo Franz Ferdinand vai tocar de graça no dia 27 de maio, no Parque da Independência, em São Paulo. A banda escocesa está escalada como atração principal da 16° edição do “Cultura Inglesa Festival”.

Além do quarteto liderado por Alex Kapranos, os grupo The Horrors e We Have Band integram o elenco internacional de artistas que vão tocar no evento. Os brasileiros do Garotas Suecas (que tocará um set list com clássicos dos Stones) e Banda Uó (que apresentará novas roupagens para os sucessos dos Smiths) também darão o ‘ar da graça’ no festival.

Com exceção do Franz Ferdinand, os outros artistas também tocarão em Santos, Campinas, Sorocaba e São José dos Campos, ao lado de grupos formados por alunos da escola de inglês e do DJ britânico Andy Blake.

O evento será realizado no período de 25 de maio a 30 de junho, com direito a peças de teatro, cinema, dança e exposições.

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Eugene Hutz, vocalista do Gogol Bordello

No papel, a receita do som do Gogol Bordello parece um desastre. Uma mistura de rock com ritmos "exóticos" (de música cigana a reggae), mais letras cheias de mensagens políticas e sociais e, para dar alguma unidade a tudo isso, uma animação que às vezes parece insanidade. Mas não é que, no palco, a coisa funciona?

Pelo menos no Lollapalooza Brasil foi assim. Mesmo tocando às 14h, debaixo de um sol impiedoso, o grupo reuniu um ótimo público.

E mais: fez a plateia dançar (com passos tão inclassificáveis quanto a música da banda) e pular como pouca gente conseguiu em todo o festival.

Lollapalooza em imagens: veja fotos do segundo dia do festival

Em "Not a Crime", por exemplo, era possível ver até um dos vendedores que carregava mochilas de choppe nas costas dançando.

Um pouco depois, o vocalista Eugene Hutz conseguiu fazer com que alguns fãs fizessem uma roda no meio do público e começassem a girar.

E, em "Immigraniada", fez jus a uma das definições de sua música: punk cigano. Não é sempre que se consegue ver o público se batendo ao som de uma banda que tem um violino e um acordeão. E, minutos depois, dançando como se estivesse numa boate, ao som do hit "Pala Tute".

Na última faixa, "Start Wearing Purple", Hutz ainda conseguiu botar a plateia toda de punhos para o ar, acompanhando o ritmo da música.

Foto: Claudio Augusto Ampliar

Uma das vocalistas do Thievery Corporation

Thievery Corporation

Logo que o Gogol Bordello terminou sua performance no palco Butantã, o Thievery Corporation começou sua apresentaçãono Cidade Jardim.

No papel, o som do grupo parece tão variado quanto o da atração anterior: um revezamento de vários vocalistas e influências de funk, reggae, dub, soul e até música brasileira.

O problema é que, não importa qual seja a referência (ou o vocalista), a música do Thievery Corporation parece sempre a mesma.

A banda está tão preocupada em fazer algo suave e de bom gosto que tira a força das canções. Funk, reggae ou o que for: tudo soa como música para relaxar. Num festival de rock, uma falha imperdoável.

>> http://ultimosegundo.ig.com.br/cultura/musica/arctic-monkeys-encerra-lollapalooza-com-status-de-banda-grande/n1597736224355.html

Arctic Monkeys encerra Lollapalooza com status de banda grande
Público curtiu sucessos dos primeiros discos dos britânicos; festival em São Paulo teve 60 mil pessoas no segundo dia

Marco Tomazzoni, iG São Paulo | 08/04/2012 23:20

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Os cincos anos que separam a última apresentação que o Arctic Monkeys havia feito no Brasil daquela que a banda britânica fez no encerramento do Lollapalooza, em São Paulo, na noite deste domingo (07), mostram o quanto seu público cresceu. Da empolgação debaixo da chuva fraca às centenas de camisetas, era claro que o rock do grupo é muito mais conhecido e querido no país.

Lollapalooza em imagens: veja fotos do segundo dia do festival

Foo Fighters, Joan Jett, O Rappa e companhia na galeria do sábado

Naquela época, tinham apenas dois discos lançados – "Whatever People Say I Am, That's What I'm Not" (2006) e "Favourite Worst Nightmare" (2007) –, embora sejam estes os grandes preferidos dos fãs. Quando "Teddy Picker", "Brianstorm" e "The View From the Afternoon", por exemplo, apareceram, a comemoração foi farta.

O vocalista do Arctic Monkeys, Alex Turner, no encerramento do segundo dia do Lollapalooza Brasil

Calado da outra vez, o vocalista e guitarrista Alex Turner voltou mais falante ao Brasil, enquanto o resto dos macacos segue silenciosos. "Bom estar de volta, pessoal", disse ele, com um mocaino moldado por gel, cara de mau e uma jaqueta de couro.

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Turner é um bom exemplo de como o grupo amadureceu nesse meio tempo. De 2007 para cá, o garoto de 20 anos fez mais dois discos com o Arctic Monkeys ("Humbug", de 2009, e "Suck It and See", do ano passado), passou por um projeto paralelo (The Last Shadow Puppets) e gravou uma trilha sonora.

Arctic Monkeys no show no Jockey de São Paulo

O som da banda, como consequência, também mudou. O rock britânico cru e urgente começou a agregar guitarras mod, seguir a escola Noel Gallagher de composição e a objetividade do Queens of the Stone Age. Às vezes dá certo, como com "Don't Sit Down 'Cause I've Moved Your Chair", a primeira do show, e a baladona "Suck It See", mas não raro as canções caem numa homogeneidade incômoda – uma reclamação constante é que todas as músicas do Arctic Monkeys são parecidas.

Por isso não surpreende que o sucesso fique por conta das músicas antigas. A comoção causada por "I Bet You Look Good on the Dancefloor", hit de quando a banda ainda não passava de um fenômeno de internet, e pela belíssima introdução de "If You Were There, Beware", comprovam esse poder. O que não quer dizer o Arctic Monkeys tenha caicfe para ser o headliner de um festival.

Veja abaixo a lista de músicas do Arctic Monkeus em São Paulo.

"Don't Sit Down 'Cause I've Moved Your Chair"
"Teddy Picker""Crying Lightning"
"The Hellcat Spangled Shalalala"
"Library Pictures"
"Brianstorm"
"The View From the Afternoon"
"I Bet You Look Good on the Dancefloor"
"Brick by Brick"
"This House Is a Circus"
"Still Take You Home"
"Evil Twin"
"Pretty Visitors"
"If You Were There, Beware"
"Suck It and See"
"Do Me a Favour"
"R U Mine?"
Bis
"Fluorescent Adolescent"
"505"

Público de domingo foi 20% menor

Segundo a organização, o público total do segundo dia do Lollapalooza foi de 60 mil pessoas, 15 mil a menos que no sábado. Com a queda, diminuiram também as filas para comprar comida e bebida e para entrar no Jockey Club.

Assim como aconteceu no sábado, os shows da tarde, como os de Gogol Bordello e Friendly Fires, aconteceram debaixo de forte calor. Mas, assim que caiu a noite, caiu também uma chuva sobre o festival.

As nuvens negras e os raios davam a impressão que cairia um forte temporal, mas no final das contas a chuva foi fraca e não chegou a prejudicar nenhuma das performances da noite.

Foo Fighters, Joan Jett, O Rappa e companhia na galeria do sábado

Lollapalooza em imagens: veja fotos do segundo dia do festival.

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09/04/2012 09:11 - Atualizado em 09/04/2012 09:12
Obras do italiano Inos Corradin estão em exposição na Capital
Recorte inédito de pinturas e serigrafias pode ser conferido até 28 de abril
Obras do italiano Inos Corradin estão em exposição na Capital
Crédito: Inos Corradin/ Divulgação / CP
Obras do italiano Inos Corradin estão em exposição na Capital
Crédito: Inos Corradin/ Divulgação / CP
Obras do italiano Inos Corradin estão em exposição na Capital
Crédito: Inos Corradin/ Divulgação / CP

Um recorte inédito de obras do italiano Inos Corradin pode ser conferido na exposição em cartaz na Galeria de Arte Bublitz (Neusa Brizola, 143), em Porto Alegre. São 18 pinturas e 15 serigrafias do pintor de paisagens, figuras e naturezas-mortas, tendendo à estilização e com bons recursos cromáticos.

O artista utiliza pretextos da natureza para desenvolver uma filosofia da cor, uma cultura plástica e uma cultura de sentimentos através dos quais é capaz de revelar o mundo de um modo único e inimitável. Nascido na cidade de Vogna, na Itália, ele chegou no Brasil na década de 50, aos 21 anos. Já expôs em Israel, Itália, Alemanha, Suíça, Estados Unidos, Argentina, Uruguai e Holanda. Visitação até 28 de abril, de segundas as sextas, das 9h às 19h, e aos sábados, das 9h às 16h.