terça-feira, 26 de março de 2013

.☻ 241 anos ... Parabéns Porto Alegre / RS ...☻

homenagem a aniversariante do dia,241 anos, Porto Alegre/RS, capital do RS e sem dúvida uma das mais lindas cidades do mundo, venha visitar e se surpreenderás... http://www.youtube.com/watch?v=ejNJAc_Kr6g Victor Hugo - Coração Porto-Alegrense http://www.maisnova.fm.br/Mensagem-do-dia/A-vida-a-dois/1371 A vida a dois é difícil. Quando as pessoas são bem jovens, ela pode destruir a ilusão de namoro eterno, com o desgaste do dia-a-dia. E quando as pessoas resolvem passar a viver a dois depois de uma certa idade, alguns hábitos se instalaram nelas e tudo o que é novo vem perturbar isso. Daí tantos choques. Daí casamentos que não dão certo quando o namoro caminhava maravilhosamente bem. Quando a gente sonha, nunca sonha problemas. Provavelmente é por isso mesmo que são chamados de sonhos. Quando se trata de amor, sonha-se com namoros, momentos a dois, uma harmonia perfeita. Mas chega a vida a dois... e dona realidade entra em cena. Ai!... dona realidade! A gente começa a ver o outro exatamente como é quando se levanta, quando se deita, quando está de mau-humor, cansado. A ilusão do perfeito vai se desfazendo aos poucos. De tanto ver o outro, não há mais espaço para a saudade. Tudo vira tão comum!... Quando atingimos um objetivo, deixamos de lutar por ele. Não passa pela nossa cabeça que é preciso, a cada dia, conservar essa conquista. Um namorado que vira esposo esquece-se do quanto é bom namorar, esquece-se que a Cinderela está ainda bem viva no interior daquela que seu coração escolheu. Uma namorada que vira esposa esquece-se muitas vezes que precisa estar bela para o seu querido. Cada qual consagra mais do seu tempo a outras coisas porque pensa que o que foi adquirido é definitivo. Mas não é. O amor, por mais forte que seja, se desgasta também. Viver a dois é viver a dois e não somente dormir a dois. Se cada um vai procurar satisfações em outros lados, a relação se termina. É preciso guardar-se um pouco para o outro. É preciso conservar um pouco de mistério, não ser tão comum. É preciso continuar namorando, mesmo se os meses e anos passam. É preciso não estar distante demais para que o outro perceba que pode escolher outros caminhos, nem junto demais para que o outro não se sufoque. É preciso muita maturidade para se viver essas situações. É preciso guardar-se de envolver as famílias nos problemas do casal. Se você se encontra numa situação assim e precisa conversar com alguém, tenha sabedoria para escolher essa pessoa. Pais e mães, com todo o amor e respeito que devemos a eles, estão emocionalmente envolvidos demais para que possam ajudar e dificilmente não vão tomar partido, o que ao invés de ajudar, só atrapalha. O próprio nome diz: vida a dois. Problemas a dois. Soluções a dois. Porque a felicidade ou infelicidade é a dois também. E Deus, saberá dar orientação. É preciso, nesse caso, olhar para Ele, que sabe perfeitamente onde colar os pedaços e dar unidade onde nossos olhos humanos só vêm duas metades separadas e sangrando. http://revistatpm.uol.com.br/revista/129/bazar/devendra-banhart.html Tpm 129 Bazar tamanho da letra DEVENDRA BANHART O cantor e compositor lança novo disco e diz à Tpm que quer vir ao Brasil11.03.2013 | Texto: Izabela Costa | Fotos: Ana Kraš/Divulgação Warner Ana Kraš/Divulgação Warner Devendra Banhart não está mais sozinho. Em 2011, o cantor abriu a porta da sua casa para a fotógrafa sérvia Ana Kraš e, cinco minutos depois, a pediu em casamento. Ana foi aos Estados Unidos clicá-lo para uma revista europeia e nunca mais voltou. Nesse clima de amor surgiu Mala (“pequena”, em sérvio), que o cantor lança mundialmente este mês e, em abril, no Brasil. Divulgação Capa do disco Tpm. Como surgiu o álbum? Devendra Banhart. Eu comecei a escrever algumas coisas meses antes do início das gravações, enquanto também me dedicava à pintura. O que você tem feito além da música? Na maior parte do tempo venho me dedicando às artes visuais. Com Noah Georgeson [músico e produtor de Mala], estou pensando num disco inspirado no documentário Paris is burning (1990). E com o Rodrigo [Amarante] e o Fab [Moretti, do The Strokes], num álbum em francês. Tem também uma linha de baús e armários chamada Knee, que farei com Ana. Rodrigo Amarante também participou da gravação, não? O que ele tocou? “Rodri” é família já, de certo modo ele está em tudo que faço. Ele tocou guitarra e bateria em quase todo o disco, porém mais na canção “Mi negrita”. A turnê de Mala vai incluir o Brasil? Eu amaria tocar aí, mas só me apresento onde sou convidado. Me chamem que eu vou! “Com muito amor” [em português]. Vai lá: Mala, Warner Music; devendrabanhart.com http://zerohora.clicrbs.com.br/rs/cultura-e-lazer/segundo-caderno/ http://zerohora.clicrbs.com.br/rs/cultura-e-lazer/segundo-caderno/noticia/2013/03/filme-italiano-festejado-pela-critica-estreia-em-porto-alegre-4081782.html Vida e morte na montanha21/03/2013 | 15h54 Filme italiano festejado pela crítica estreia em Porto Alegre Premiado em Cannes e na Mostra de SP, "As Quatro Voltas" é um longa-metragem sem diálogos Comentar0CorrigirImprimirDiminuir fonteAumentar fonte Giuseppe Fuda em As Quatro Voltas Foto: Filmes da Mostra / Divulgação Daniel Feix daniel.feix@zerohora.com.br O cinema italiano nunca deixou de ser referência, mas, com o passar dos anos, perdeu parte da força que mantinha desde o pós-II Guerra. Para além do reconhecimento obtido por Nanni Moretti (que venceu a Palma de Ouro em Cannes por O Quarto do Filho em 2001) e Marco Bellocchio (seu Bom Dia, Noite ganhou cinco prêmios em Veneza 2003), diversos bons longas têm, aos poucos, recolocado a produção do país de Visconti e Rossellini no primeiro escalão do cinema de autor. Top Tudo: filmes que recobraram o prestígio do cinema de autor italiano As boas notícias já vieram em forma de um violento retrato da máfia (Gomorra, 2008), de uma comédia agridoce na melhor tradição italiana (Almoço em Agosto, 2008) e de um híbrido entre ficção e documentário sobre uma montagem de Shakespeare numa prisão (César Deve Morrer, 2011). Aparecem, agora, num exemplar de cinema sensorial, tipicamente contemporâneo, que vai a um vilarejo de arquitetura medieval nas montanhas da Calábria para falar da transcendência da vida e da relação entre o homem, os animais, a natureza e Deus. As Quatro Voltas estreia nesta sexta-feira no Espaço Itaú 2, em Porto Alegre, precedido de uma verdadeira aclamação. Foi premiado pela crítica na Mostra de São Paulo e no Festival de Cannes, de onde partiram questionamentos devido a sua inclusão numa mostra paralela (Quinzena dos Realizadores), e não na luta pela Palma de Ouro. É um filme sui generis: sem diálogos, mas com registros sonoros dos acontecimentos naquele lugar remoto, o diretor Michelangelo Frammartino põe os moradores a reencenar seu dia a dia. Seu foco, inicialmente, é um velho pastor de cabras (Giusep­pe Fuda). Velhinho, ele parece viver seus últimos dias – impressão que se confirma com uma das várias imagens impactantes do longa: o registro do momento em que, deitado, ele subitamente para de respirar. A ideia de que se está falando de ciclos de vida, indicada no título, fica escancarada quando, nos planos seguintes, a câmera registra, com a mesma crueza, o nascimento de uma cabra. A partir daí As Quatro Voltas ganha um ritmo um pouquinho mais acelerado: uma sucessão de planos, dispostos com impressionante domínio da linguagem, indica a passagem do tempo ao longo das estações do ano. Da jornada de vida e morte do animal, sem muitas delongas, o diretor milanês de 44 anos (autor de só um outro longa, Il Dono, 2003) transfere seu olhar para uma árvore e, depois, em sua “quarta volta”, para o uso desta mesma árvore depois que ela é derrubada pelos habitantes da localidade. Frammartino associa as últimas imagens de As Quatro Voltas às primeiras, como a dizer que um ciclo se fechou – e que o homem é apenas parte dele. O cineasta não está necessariamente falando de reencarnação, mas as referências religiosas (há várias) indicam a busca de uma espiritualidade, um encontro com Deus. É o oposto do caminho escolhido pelo diretor cubano Fernando Pérez em Suíte Havana (2003), outro longa sem diálogos que, diferentemente de seu primo italiano, busca a poesia nos gestos mundanos dos trabalhadores da ilha de Fidel. Não que, no filme cubano, Deus esteja ausente. É que, em As Quatro Voltas, há uma obsessão pela transcendência, como se um sino tocando tivesse mais beleza e significado do que simplesmente um sino tocando. E o pior é que, de fato, o tem – tamanha a força de suas imagens. http://www.correiodopovo.com.br/blogs/bichoamigo/ Seda emite nota oficial sobre cães decepados Postado por amigobicho em 22 de março de 2013 - Crueldade Por meio de nota, a Secretaria Especial dos Direitos Animais sobre filhotes da vila Tronco que tiveram as patas decepadas. “A respeito do triste episódio que circulou na rede e veículos de comunicação sobre os quatro filhotes de cão da vila Tronco que tiveram as patas mutiladas, a Secretaria Especial dos Direitos Animais (Seda) tomou conhecimento no dia 20 de março de 2012, às 10h15min, através da abertura de protocolo no Fala Porto Alegre-156 – canal oficial da Prefeitura de Porto Alegre para receber demandas e tomar providências. No protocolo nº 105542.13.05 não foi solicitado socorro aos animais, mas que a Seda venha realizar ação com os animais daquela vila, bem como a conscientização com moradores sobre guarda responsável e Direitos Animais. Faz-se necessário esclarecer que a unidade móvel do Bicho Amigo já realizou três ações na comunidade em questão em 2012: em 15 de outubro passado, 102 animais foram vermifugados e vacinados; 51 cães e gatos foram esterilizados no dia 3 dezembro e outros 32, em 26 de dezembro. Ainda há muito o que fazer pelos animais da vila Tronco e outras comunidades da Capital. Reiteramos o comprometimento desta Pasta para com os animais de Porto Alegre em condições de vulnerabilidade. Desde quando foi criada a Seda, em julho de 2011, foram obtidos resultados surpreendentes nesses 20 meses de atividades: mais de 10 mil esterilizações; 2,5 mil atendimentos; 700 cirurgias e 7 mil fiscalizações que se dão através de 6 equipes que percorrem a cidade averiguando denúncias de maus tratos, sendo que a maioria desses animais são domiciliados”. http://ultimosegundo.ig.com.br/cultura/livros/2013-02-18/john-banville-e-confirmado-na-flip-2013.html John Banville é confirmado na Flip 2013 Laureado pelo Booker Prize, escritor irlandês lançará seu 16º livro na feira iG São Paulo | 18/02/2013 12:24:03 Getty Images O escritor irlandês John Banville O escritor irlandês John Banville foi confirmado pela organização da 11ª Flip (Festa Literária Internacional de Paraty), que será realizada entre os dias 3 e 7 de julho de 2013. O autor, laureado pelo Booker Prize, lançará no evento o seu 16º livro, "Luz Antiga". Acesse o especial da Flip Apontado pela crítica como seguidor do estilo sofisticado do americano Henry James, Banville retrata em seu romance mais recente a história de um ator cuja carreira parece seguir para o fim – assim como sua própria vida. Escrevendo sob o pseudônimo de Benjamin Black, o escritor publicou ainda sete romances policiais, entre eles "O Cisne de Prata e O pecado de Christine". Ambientados na Irlanda dos anos 50, os romances compõem uma intrincada teia de romances e adultérios envolvendo o protagonista Garret Quirke. A 11ª edição da Flip presta homenagem ao escritor Graciliano Ramos. http://www.kboing.com.br/noticias/Drops-Lancamentos-de-Musicas-21-de-marco-+13032109482088.html http://www.rollingstone.com.ar/ http://letras.mus.br/hinos-de-cidades/467138/ Hino de Porto Alegre - RS Hinos de Cidades Porto Alegre Valerosa Porto Alegre "Valerosa" Com teu céu de puro azul És a jóia mais preciosa Do meu Rio Grande do Sul Tuas mulheres são belas Têm a doçura e a graça Das águas, espelho delas, Do Guaíba que te abraça E quem viu teu sol poente Não esquece tal visão Quem viveu com tua gente Deixa aqui teu coração. http://msn.minhavida.com.br/beleza/galerias/16158-qual-mascara-facial-e-a-melhor-para-a-sua-pele Qual máscara facial é a melhor para a sua pele? Argila, aloe vera e vitamina C podem combater irritações e devolver o brilho POR LETÍCIA GONÇALVES - ATUALIZADO EM 21/03/2013 Share on email Share on facebook Share on twitter 179 Com o simples hábito de aplicar máscara facial uma vez por semana, você pode acelerar o tratamento contra diversos problemas de pele, desde acne até rugas e flacidez. Mas é preciso aliar esse cuidado ao uso de filtro solar, ácidos e outros cremes, além de saber escolher os produtos com a composição certa para o seu tipo de pele. O primeiro passo na escolha da máscara facial é observar a textura. "Se a pele apresentar sinais ou tendência ao ressecamento, prefira máscaras mais pesadas e cremosas, já para peles oleosas, máscaras mais finas - como o sérum - são mais eficazes", explica o cosmetólogo Paschoal Rossetti Filho, fundador da Mezzo Dermocosméticos. O outro passo é selecionar os produtos pelos princípios ativos. Confira os componentes que especialistas indicam para cada situação. 1 DE 7 Pele com rugas e sinais de envelhecimento Máscaras tensoras, à base de ácido retinoico, retinol e derivados são boas opções para conter os sinais de envelhecimento da pele. "Componentes antioxidantes, como vitamina C e elementos do chá verde, também são eficientes porque previnem o fotoenvelhecimento ao diminuir a produção de radicais livres na pele", conta a dermatologista Juliana Gumiero, de Uberlândia (MG). Além disso, máscaras com argilas, peptídeos e proteínas (colágeno) também são ótimas contra a pele flácida. Pele seca A esteticista Maricler Fernandes, do Espaço UMA, em São Paulo, indica máscaras nutritivas, como as que levam abacate na composição. "Elas repõem o óleo, melhorando o ressecamento da pele", explica. Outra sugestão, da dermatologista Juliana, é usar máscaras à base de ácido hialurônico e aquaporine, que são responsáveis por um aumento na retenção de água da pele, contribuindo para uma hidratação mais prolongada. Pele oleosa A máscara de argila verde é ótima para combater a oleosidade. "Ela promove a limpeza profunda dos poros e desintoxica a pele", conta o cosmetólogo Paschoal. Ele conta que algumas formulações encontradas no mercado adicionam ativos funcionais na máscara de argila para potencializar ainda mais o efeito contra a pele oleosa, como o polihidroxiacido gluconolactona, que é um antioxidante adaptado a todos os tipos de pele, ideal para pele sensível. Pele com acne e inflamações "Máscaras secativas são ótimas para ajudar no processo de secar a acne", afirma Maricler Fernandes. Para esse efeito, procure produtos que tenham peróxido de benzoila associado a antibióticos tópicos, como a clindamicina. "Você também pode usar produtos à base de ácido retinoico ou adapaleno", sugere a dermatologista Juliana. A médica recomenda fazer sempre um teste em uma área pequena, uma vez que esses produtos podem provocar alergias. Pele com manchas Ácidos que ajudam a clarear são bons componentes da máscara para quem tem manchas. "Vitamina C, mandélico e extrato de uva ursi são alguns exemplos", afirma o cosmetólogo Paschoal. Máscaras com frutas cítricas também são boas opções, como limão, laranja e abacaxi. Mas lembre-se de passar protetor solar diariamente, que ajuda a prevenir novas manchas indesejáveis. Pele irritada e sensível Juliana Gramieiro indica produtos com aloe vera, camomila e calêndula, que ajudam a acalmar a irritação. O cosmetólogo Paschoal também cita outros componentes que mantêm a pele hidratada e, portanto, mais protegida de irritações: "Argila branca com alta concentração de silício, enriquecida com glicerina, glicóis e lactato de amônio, pois têm grande capacidade de retenção da umidade sobre a pele". A máscara ainda pode conter oligoelementos, como zinco, cobre, magnésio e ferro. Pele sem brilho e viço A falta de brilho na pele pode ser sinal de que ela não está corretamente hidratada. Por isso, invista em máscaras hidratantes. "Ela pode ser formulada com potássio combinado com ácido carboxílico, ácido hialurônico ou cristais de oliva", sugere Paschoal Rossetti Filho. Componentes de máscaras nutritivas também ajudam a deixar a pele mais viçosa: vitaminas E, C e complexo B, além de peptídeos, óleo de canola e de girassol. Segundo o cosmetólogo Paschoal, esses óleos são vegetais e podem ser aplicados, inclusive, na pele oleosa. http://msn.minhavida.com.br/beleza/testes/12613-teste-qual-a-idade-real-da-sua-pele Teste: qual a idade real da sua pele? Veja se ela já sofreu muito com o tempo ou hábitos ruins POR MINHA VIDA - PUBLICADO EM 13/01/2011 Share on email Share on facebook Share on twitter 296 De acordo com a dermatologista especialista em cosmiatria, Raquel Tancsik Cordeiro, para fins de estudo, o envelhecimento da pele é dividido em envelhecimento intrínseco - também chamado de cronológico - (alterações naturais que ocorrem com o passar dos anos) e envelhecimento extrínseco, que ocorre devido ao dano causado pela radiação ultravioleta e outros fatores estressores, como o tabaco. Alimentação balanceada com frutas, peixes e verduras, utilização diária de cremes e protetor solar e até a quantidade de horas de sono podem influenciar no aspecto da pele. Agora é hora de encarar o espelho bem de frente e testar em que velocidade envelheceu a sua cútis. http://www.cifraclubnews.com.br/noticias/53007-paul-mccartney-fara-tres-shows-no-brasil-em-maio-diz-site-da-mtv.html Paul McCartney fará três shows no Brasil em maio, diz site da MTV 22 de março de 2013 15:08 Por Gustavo Morais - 3 comentários Vinda de McCartney ao Brasil já virou novela A novela envolvendo a próxima vinda de Paul McCartney ao Brasil acaba de ganhar mais um capítulo. Depois de boatos sobre cancelamentos e problemas com logística, parece que o ex-Beatle realmente trará ao país a turnê “Out There!”. De acordo com o site da MTV, Paul fará shows em Belo Horizonte, Goiânia e Fortaleza. Teoricamente, as apresentações acontecerão durante o próximo mês de maio. As informações sobre ingressos e datas devem serão divulgadas nos próximos dias. Quem está arquitetando a nova turnê do músico ao Brasil é a produtora Planmusic Entretenimento, responsável pelas outras vindas de McCartney ao país. No agenda de Paul, disponível em seu site oficial, consta apenas duas apresentações. Macca tocará na Polônia e na Áustria e, nos dias 22 e 27 de junho, respectivamente. Aguarde cenas dos próximos capítulos, amigo leitor. http://rollingstone.com.br/noticia/guitarra-usada-por-john-lennon-e-george-harrison-vai-leilao-em-maio/ Guitarra usada por John Lennon e George Harrison vai a leilão em maio Instrumento, utilizado pela dupla durante o período de lançamento de Magical Mystery Tour , em 1967, está avaliado em até US$ 300 mil E-mail Imprimir AP por JON BLISTEIN 22 de Março de 2013 às 14:13 Uma guitarra VOX feita sob encomenda e tocada não por apenas um, mas dois Beatles na época de Magical Mystery Tour, de 1967, será levada a leilão em maio, informou a agência Reuters. Please Please Me, dos Beatles, completa 50 anos: ouça o faixa-a-faixa. A expectativa da casa de leilões Julien's Auctions é que o instrumento seja vendido por valores em torno de US$ 200 mil a US$ 300 mil (cerca de R$ 400 mil a R$ 600 mil). George costumava praticar “I Am Walrus” com a guitarra, em 1967, enquanto John tocou com ela no clipe de “Hello Goodbye”, também naquele ano. Peça central do leilão "Music Icons", marcado para o dia 18 de maio, em Nova York, a guitarra foi dada ao engenheiro eletrônico da Apple Recods Yanni "Magic Alex" Mardas em 1967, de acordo com a Julien's Auctions. Martin Nolan, diretor executivo da casa de leilões, diz que o instrumento é “uma das mais históricas peças de memorabilia”. O leilão também incluirá alguns outros itens relacionados aos Beatles, incluindo uma cópia do primeiro disco, Please Please Me, que completa 50 anos nesta sexta, 22 - e que mudou a cara de Liverpool -, assinada pelos quatro membros, com valor estimado entre US$ 30 mil a US$ 50 mil), e uma cópia do livro In His Own Write, escrito e ilustrado por John Lennon, também assinado pelo quarteto (avaliado em US$ 30 mil). Também serão leiloados outros itens e memorabilia de Elvis Presley, Michael Jackson, Greadful Dead, David Bowie e David Cassidy. A guitarra, antes de ser levada a Nova York, ficou exibida em um museu na Irlanda chamado Museum of Style Icons. http://www.rollingstonemagazine.it/ http://www.rollingstonemagazine.it/musica/news-musica/courtney-love-ed-elton-john-nel-cd-dei-fall-out-boy/ Courtney Love (ed Elton John) nel CD dei Fall Out Boy "Save Rock and Roll" esce a metà aprile dopo una pausa durata cinque anni: in almeno un episodio compare l'ex leader delle Hole http://www.rollingstonemagazine.it/categoria/cinema/news-cinema/ Arnaldo Jabour) "O grande barato da vida é olhar para trás e sentir orgulho. É viver cada momento e construir a felicidade aqui e agora. Claro que a vida prega peças. O bolo não cresce, o pneu fura, chove demais, perdemos pessoas que amamos... Mas, pensa só: Tem graça viver sem rir de gargalhar, pelo menos uma vez ao dia? Tem sentido estragar o dia por causa de uma discussão na ida pro trabalho? Eu quero viver bem...E você? 2009 foi um ano cheio de coisas boas, mas também de problemas, desilusões, tristezas e perdas, reencontros... (hum...) Normal... 2013 não vai ser diferente. Muda o século, o milênio muda, mas o Homem é cheio de imperfeições, a natureza tem sua personalidade que nem sempre é a que a gente deseja, mas, e aí? Fazer o quê? Acabar com seu dia? Com seu bom humor? Com sua esperança? O que eu desejo pra todos nós é sabedoria. E que todos nós saibamos transformar tudo em uma boa experiência. O nosso desejo não se realizou? Beleza... Não estava na hora, não deveria ser a melhor coisa para esse momento (me lembro sempre de uma frase que ouvi e adoro: "cuidado com seus sonhos, desejos, eles podem se tornar realidade"). Chorar de dor, de solidão, de tristeza, faz parte do ser humano... Mas,se a gente se entender e permitir olhar o outro e o mundo com generosidade,as coisas ficam diferentes. Desejo para todo mundo esse olhar especial! 2013 pode ser um ano especial, se nosso olhar for diferente. Pode ser muito legal, se entendermos nossas fragilidades e egoísmos e dermos a volta nisso. Somos fracos, mas podemos melhorar. Somos egoístas, mas podemos entender o outro. 2013 pode ser o máximo, maravilhoso, lindo, especial! Depende de mim... De você. Pode ser... E que seja!" (Arnaldo Jabor) http://rollingstone.com.br/edicao/edicao-78/pearl-jam-variantes-constantes Edição 78 - Março de 2013 Variantes Constantes O Pearl Jam é uma das bandas mais imprevisíveis dos últimos 20 anos. Mas como os integrantes ainda assim conseguem se manter no topo, agradar aos fãs e simplesmente não sucumbir à pressão de uma indústria tão opressora? Eles mesmos explicam E-mail Imprimir Veja a galeria completa por Paulo Terron "Tudo começou com uma fita cassete, em um gravador de quatro canais”, reflete o baterista Matt Cameron, enquanto dirige em Seattle, indo para um encontro com os companheiros de Pearl Jam. Na reunião, o quinteto começaria a definir o planejamento para as atividades de 2013. Por enquanto, sabe-se pouco: há os shows da América do Sul nas próximas semanas (incluindo um como atração principal da terceira noite do Lollapalooza, em São Paulo) e duas datas na América do Norte, em julho. Fora isso, a banda – completada pelo vocalista Eddie Vedder, pelos guitarristas Stone Gossard e Mike McCready e pelo baixista Jeff Ament – pensa em finalmente terminar de gravar o sucessor de Backspacer (2009), que começou a ser concebido mais de 30 meses atrás. Mas a mente de Cameron está em uma época bem mais distante, em canções e memórias que há tempos já se tornaram parte dos livros de história do rock. Galeria: conheça os projetos paralelos dos integrantes do Pearl Jam. No verão de 1990, Gossard e Ament passavam por um momento de desilusão e dor. Apple, o álbum de estreia da banda em que tocavam, o Mother Love Bone, deveria chegar às lojas em abril, por uma grande gravadora, e a expectativa geral era a de que fosse um sucesso. Mas, em março, o vocalista Andrew Wood morreu (vítima de uma overdose de heroína) e levou com ele o sonho pelo qual os integrantes haviam trabalhado nos últimos meses. Devastado, Gossard decidiu repensar seus rumos musicais, gravando uma fita demo instrumental. Convocou o ex-guitarrista do Shadow, McCready, e o também parceiro musical de longa data, Ament. Como não tinham um baterista ainda, o titular do Soundgarden, Matt Cameron, deu uma ajuda aos companheiros. “O Stone tinha umas tabelas gigantes mostrando para onde cada música ia, o Matt achou aquilo engraçado”, relembra McCready. “Gravamos tudo em uns dois ou três dias, no loft dos pais do Stone.” “Trabalhamos em coisas que acabaram virando‘Alive’, ‘Once’, ‘Even Flow’ – todos esses hits monstruosos”, conta Cameron. “Eu gostava muito do que o Stone escrevia, na época foi uma ótima oportunidade de trabalhar com ele.” A história que veio a seguir ficou famosa: as músicas acabaram nas mãos de um desconhecido de São Diego, um surfista chamado Eddie Vedder, que usou um gravador caseiro para colocar vocais em três canções. Quando a banda ouviu o resultado, mal conseguiu acreditar. O que parecia extremamente improvável havia acontecido: mais do que um cantor, eles haviam encontrado uma alma gêmea. A junção perfeita entre o instrumental pesado (mas radiofônico), as letras confessionais e conturbadas e a voz única de Vedder gerou Ten (1991), primeiro disco do Pearl Jam e uma das pedras fundamentais do rock produzido nos anos 90. Quase 22 anos depois, em fevereiro deste ano, Ten chegou a 10 milhões de cópias vendidas somente nos Estados Unidos. Mais do que isso, segue vendendo até 4 mil unidades por semana naquele país – um feito invejável em tempos não exatamente favoráveis para bandas de rock. No Brasil foram 140 mil discos comercializados. “É meio surpreendente ter uma coisa assim acontecendo 20 anos depois”, afirma Jeff Ament. “Temos sorte de ainda sermos surpreendidos a esta altura.” Para McCready – que diz ter achado a notícia engraçada, já que fazia anos que ele não pensava em Ten –, atingir a marca representa uma verdadeira e completa realização artística. “Só tenho a agradecer por as pessoas ainda quererem ouvir aquelas músicas e que elas signifiquem tanto para elas a ponto de ainda fazerem o disco ser vendido – em uma situação na qual não se compra mais música”, lembra. “Acho que ele tem algum valor mesmo, significa algo. É tudo o que se quer como artista, sabe? É importante fazer algo que tenha significado.” Conquistas como essa ajudaram o Pearl Jam a relaxar. Isso e o fato de atualmente o grupo conseguir levar uma carreira quase sem influências externas. No começo, entretanto, isso tudo parecia ser impossível para a banda mais combativa das últimas décadas, como provaram vários conflitos notórios entre os músicos e as grandes corporações. Foram eles que levaram às últimas consequências uma disputa sobre preços com a gigante das entradas de shows Ticketmaster; não cederam quando a Epic Records tentou impor “Black” como single de Ten; recusaram-se por anos a dar entrevistas ou promover novos lançamentos, inclusive sem produzir clipes em uma época em que a MTV era um meio essencial para a divulgação da música de massa. E tudo parece ter valido a pena, mesmo que tenha gerado quantidades enormes de estresse. “Se você quer sobreviver como banda, é preciso lutar pelo que você acha certo”, resume McCready, sem hesitar. “O Ed e o Jeff certamente fizeram isso ao longo da nossa carreira, com nossas gravadoras e todo o resto. E hoje, fazemos negócios com a Ticketmaster. Você tem de fazer o que for necessário para levar as pessoas aos seus shows. Esse é o ponto principal. Você aprende como na vida: errando. Às vezes acha que precisa controlar coisas sobre as quais não tem controle.” O guitarrista dá como exemplo a própria indústria da música, que passou por um número incrível de reviravoltas nos últimos 20 anos – e que ainda não dá sinal algum de estabilidade. “Quem sabe como vão ser os próximos dez anos, como as pessoas ouvirão música? Isso tem mudado a cada dia. Tentamos nos manter atualizados quanto a isso também.” Você continua lendo esta matéria na edição 78 da Rolling Stone Brasil, Março/2013.

sexta-feira, 22 de março de 2013

segunda-feira, 18 de março de 2013

.) Nada definido ...

http://www.correiodopovo.com.br/ArteAgenda/?Noticia=493127 Imprimir Enviar Fale com a redação Letra 18/03/2013 10:52 - Atualizado em 18/03/2013 11:43 Nando Reis & Os Infernais abrem série de show nacionais na Capital Jorge Ben Jor, Mallu Magalhães e Céu estão entre as atrações confirmadas Nando Reis & Os Infernais se apresentam nos dias 21 e 22 de março, no Opinião Crédito: Ana Beatriz e Thiego Montiel / CP Memória O final de março e o mês de abril já têm uma série de shows nacionais confirmados para Porto Alegre. Na próxima quinta-feira, dia 21, o show de Nando Reis & Os Infernais será atração às 20h e às 23h; na sexta ele também se apresenta, às 21h. Será a estreia do show “Sei”, no Opinião (José do Patrocínio, 834). No repertório, músicas como “Pré-Sal”, “Back in Vânia” e “Declaração de Amor”, além de sucessos como “All Star” e “Relicário”. No sábado, dia 23, às 21h, a cantora Céu apresenta o show “Caravana Sereia Bloom”, também no Opinião. O show já passou pelos Estados Unidos e pela Europa e mergulhou na migração - tanto geográfica quanto estética - para criar canções repletas de harmonias, ritmos, arranjos inusitados e letras encantadoras. O álbum foi lançado em 2012 e indicado ao Grammy Latino. No dia 3 de abril quem se apresenta no Teatro Ciee (Dom Pedro II, 861), às 21h, é Andre Matos (vocalista da Viper, Angra e Shaman). O músico virá novamente a Porto Alegre para mostrar parte da história do metal nacional. Toda a mistura sonora feita pelo compositor carioca Jorge Ben Jor estará no palco do Teatro do Sesi (Assis Brasil, 8787), às 21h do dia 4 de abril. Ele dá continuidade à turnê do álbum “Recuerdos de Asunción 433”, que conta com material gravado entre o final dos anos 70 e início dos 80. Diogo Nogueira também faz show dia 4, a partir das 22h30min, no Opinião. Vencedor do Grammy Latino de 2010, na categoria Melhor Álbum de Samba, Diogo volta para exibir o espetáculo “Diogo Nogueira ao Vivo em Cuba”, misturando música cubana, à la Buena Vista Social Club, com samba. Não faltarão também grandes clássicos da música brasileira. No dia 6 tem “Pitanga”, show com Mallu Magalhães no Opinião, às 21h. Transitando do folk ao samba, Mallu encontra seu lugar na história da MPB destacando o minimalismo e os arranjos cuidadosos, executados no palco por Rafael Miranda, Thiago Consorti, Davi Bernardo e Rodolfo Guilherme. Também está confirmado o show de Maria Rita no Araújo Vianna, no Dia das Mães (12 de maio); a turnê comemorativa de 15 anos do álbum “Vocês Não Sabem como É Bom aqui Dentro”, com o grupo Velhas Virgens, no Opinião, às 19h; e o show de Moraes Moreira no dia 25 de abril, também no Opinião, às 22h. http://www.correiodopovo.com.br/ArteAgenda/?Noticia=493114 Arte & Agenda > Variedades Imprimir Enviar Fale com a redação Letra 18/03/2013 10:03 - Atualizado em 18/03/2013 10:21 Italianos são homenageados no IX Fantaspoa Ruggero Deodato e Claudio Simonetti conversarão com público em quatro sessões do festival Diretor e roteirista Deodato será uma das atrações do IX Fantaspoa Crédito: Divulgação / CP Os grandes homenageados do IX Fantaspoa serão os italianos Ruggero Deodato e Claudio Simonetti, que estarão presentes em Porto Alegre. O diretor de filmes e o compositor conversarão com o público em quatro sessões da Mostra Homenageados, que ocorrerá na primeira semana do evento. Claudio Simonetti realizará ainda um concerto musical no Átrio do Santander Cultural durante o festival, que ocorrerá entre os dias 3 e 19 de maio. Ruggero Deodato passeou por diversos gêneros, mas é mundialmente famoso e prestigiado por seu trabalho com o horror, principalmente após ter realizado o controverso e seminal Cannibal Holocaust, obra que, à época, gerou muita polêmica por sua violência extrema e realista. Além disso, impressionou por apresentar uma notável campanha de marketing: o filme foi vendido como um documentário e os atores que na obra eram dados como desaparecidos, foram obrigados a se manter reclusos por um tempo, sob pena de multa contratual, criando uma verdadeira mítica em torno da obra. Antes de dirigir seu primeiro longa-metragem, Deodato trabalhou como assistente de direção de realizadores consagrados, como Roberto Rossellini, Joseph Losey, Mauro Bolognini e Riccardo Freda. Dirigiu 25 filmes, nove dos quais serão exibidos na retrospectiva de sua carreira no IX Fantaspoa. Serão realizadas duas sessões comentadas por Deodato no IX Fantaspoa. Claudio Simonetti é filho do apresentador Enrico Simonetti, maestro, pianista e compositor italiano que apresentou, na década de 1950, o popular programa “Simonetti Show”, da TV Excelsior. Por isso, nasceu em São Paulo e morou no Brasil até os 12 anos de idade. Na década de 1970, foi um dos fundadores do grupo musical de rock progressivo Goblin, cultuado mundialmente por ter composto as trilhas mais notáveis de diversos filmes do mestre italiano Dario Argento, como Profondo Rosso, Tenebre e Suspiria. Após o fim do Goblin, no final dos anos 1970, Simonetti continuou compondo trilhas sonoras e trabalhou com diversos diretores, como Lucio Fulci, Ruggero Deodato, Sergio Martino, Umberto Lenzi e Lamberto Bava. Em 1999, ele formou a banda Daemonia, com a qual compôs várias trilhas para filmes de Dario Argento. Simonetti participará de duas sessões comentadas no IX Fantaspoa; e realizará uma apresentação musical, marcada para 12 de maio no Átrio do Santander Cultural. Cozzi retorna com três obras à Capital O diretor italiano Luigi Cozzi, homenageado do Fantaspoa em 2010 e responsável por algumas das sessões mais memoráveis da história do festival, retornará à cidade e apresentará ao público três obras: um documentário sobre cinema fantástico inédito na América Latina (Roma Fantástica); um filme romântico que declaradamente é uma de suas realizações preferidas (O Último Concerto); e a sua versão de Godzilla, conhecida como Cozzila e por muitos considerado o primeiro filme colorido manualmente da história do cinema. Cozzi também ministrará um curso sobre Giallo, famoso e cultuado subgênero de cinema italiano cujo ápice foi na década de 1970 e com o qual dialogou diretamente em parte de sua obra. No curso, que terá custo de inscrição de 120 reais, o diretor italiano trará diversas experiências pessoais sobre produções da época e seus realizadores. Na semana seguinte à participação em Porto Alegre, os três italianos participarão da estreia do Fantaspoa fora de terras Riograndenses, na Mostra Fantaspoa no Rio, a ser realizada no Centro Cultural Banco do Brasil do Rio de Janeiro. A programação da mostra será composta por 18 filmes, e os cariocas poderão debater com os italianos sobre suas contribuições artísticas em três sessões comentadas. Exibição pública do filme Mar Negro Na abertura do IX Fantaspoa, será realizada a primeira exibição pública do filme Mar Negro, encerrando a aclamada trilogia criada pelo diretor capixaba Rodrigo Aragão. Na ocasião, estarão presentes o diretor e grande parte da equipe do filme, que conversarão com o público após a sessão. Para o encerramento, o festival reserva a première latino-americana de Big Ass Spider! Muito comentado pelo público cinéfilo e com estreia marcada para a semana que vem no prestigiado festival South by Southwest, mostra a inusitada união entre um exterminador de insetos e um segurança enfrentando uma aranha gigante que tenta destruir toda Los Angeles. O diretor norte-americano Mike Mendez estará presente na http://zerohora.clicrbs.com.br/rs/esportes/noticia/2013/03/luxa-reune-gremistas-e-colorados-em-lancamento-de-site-sobre-vinhos-4078876.html Sommelier18/03/2013 | 21h53 Luxa reúne gremistas e colorados em lançamento de site sobre vinhos Evento promovido pelo técnico gremista ocorreu na noite desta segunda-feira, em Porto Alegre Dunga (E) prestigiou evento promovido por Luxemburgo nesta segunda, na zona norte da Capital Foto: Andréa Graiz / Agencia RBS Na noite desta segunda-feira, na zona norte de Porto Alegre, o técnico gremista Vanderlei Luxemburgo lançou oficialmente o seu site de vinhos (comprevinhos.com). Apreciador e especialista no assunto, ele reuniu um público bastante variado, oriundo de clubes e correntes políticas divergentes. Em galeria, confira fotos do evento promovido por Luxa O coquetel teve a presença dos atuais comandados, os meias Zé Roberto e Elano, além do auxiliar-técnico Emerson e do preparador físico Antônio Mello. O presidente do Grêmio Fábio Koff e o ex, Paulo Odone, dividiram o mesmo espaço, assim como dois ex-mandatários colorados (Vitorio Piffero e Fernando Carvalho) e o atual, Giovanni Luigi, além do técnico Dunga. http://rollingstone.com.ar/1563131-especial-beatles-las-obras-completas-disco-por-disco 14.03.2013 | 15:58 Especial Beatles: las obras completas, disco por disco En otra edición de lujo, Rolling Stone publica una guía definitiva de la discografía del grupo que cambió al mundo En la década que duró su revolucionaria existencia, los Beatles grabaron decenas de singles que se convirtieron en clásicos y trece discos oficiales. Del rock & roll hormonal de "I Want to Hold Your Hand" al pop metafísico de "A Day in the Life", cada nueva grabación parecía detener el mundo y reescribir las reglas de la música. En otra edición extraordinaria, a cincuenta años del lanzamiento de su primer álbum, Rolling Stone publica una guía definitiva -disco por disco, tema por tema- de la banda de rock que tomó la música popular por sorpresa y cambió la cultura occidental para siempre. Y todo en los siete años en que se extendió su período de grabaciones. Este volumen se suma a la serie de extras que inauguró el especial de los Redondos publicado en noviembre, agotado en todos los kioscos del país. El de los Fab Four es el primero de la nueva línea de bookazines de RS (punto medio entre un libro y una revista) dedicado a un grupo internacional. Celebra la meteórica y transformadora carrera de los Beatles, de los shows en The Cavern a la beatlemanía, sus presentaciones en el Ed Sullivan Show, las películas, el primer porro con Bob Dylan; la etapa del LSD y los textos de Timothy Leary; el retiro espiritual con el Maharishi Mahesh Yogi en el Himalaya; cuando John conoce a Yoko; las tensiones internas entre los integrantes; y el último show, en la terraza de los estudios Apple, que terminó siendo suspendido por la policía. Todo contado por expertos a través del análisis de su obra musical, en una edición de lujo con características especiales: sin avisos publicitarios y con un papel de altísima calidad sobre el que se despliegan más de cincuenta maravillosas fotografías de John, Paul, George y Ringo capturados en la intimidad de sesiones de grabación, camarines, autos asediados por las fans, grandes estadios, trenes, habitaciones de hotel y desayunos en la cama. Un registro profundo e inédito hasta hoy, en el que se los ve cambiando sonora y estéticamente, pasando de los flequillos a las barbas, girando por todo el planeta convertidos en seres humanos más famosos que Jesucristo. En 1963, la mañana de invierno del 11 de febrero a las 10 AM, los Beatles entraron en Abbey Road. En una sesión de doce horas -por la que pagaron 400 libras- grabaron las catorce canciones de su debut, Please Please Me. Ese álbum, que fue editado exactamente hace cincuenta años, a fines de marzo del 63, comenzaba con "I Saw Her Standing There" e incluía también "Love Me Do", "Do You Want to Know a Secret" y "Twist and Shout". Se trataba del inicio de una carrera incomparable. El especial revisa cada uno de los discos de la banda, desde Please Please Me hasta el último, Let It Be, y ahonda en lo que motivaba al grupo en cada momento particular, revisando canción por canción para entender cómo fue que estos jóvenes del norte trabajador de Inglaterra, desde fines de los 50 hasta que se extinguieron los años 60, lograron catalizar los pensamientos de su generación en canciones que medio siglo más tarde siguen siendo esenciales. Fichas técnicas de cada disco completan esta exhaustiva tarea de análisis, un material de consulta obligada que suma también comentarios de una larga lista de estrellas invitadas, como Graham Nash, James Taylor, Bob Weir y Stevie Nicks, entre otros. En esta sección especial que acompaña cada uno de los discos, Liam Gallagher habla de los hits de Beatles for Sale (el cuarto álbum que el grupo editó en menos de dos años) y Wayne Coyne de los Flaming Lips se refiere a Revolver, el inicio del camino del grupo en la psicodelia que desembocaría en Sgt. Pepper...: "No puedo imaginarme qué hubiera sido de mi vida sin los Beatles". Pero eso no es todo. Muchas de las mejores canciones de los Beatles no fueron editadas en sus discos, como "From Me to You", "She Loves You", "I Want to Hold Your Hand", "Day Tripper", "Hey Jude" o "Don't Let Me Down". Y este nuevo especial extra revisa también esas canciones: la guía definitiva de un grupo aún insuperable. Notas relacionadas Especial Redondos: la discografía pirata de Patricio Rey

quarta-feira, 13 de março de 2013

.)Gosto daquilo que me desafia. O fácil nunca me interessou, já o obviamente impossível sempre me atraiu — e muito. Clarice Lispector

IMPERDÍVEL! Domingo, 17 de março de 2013 15:00 VEM AÍ A 3ª CÃOMINHADA!! Dia 17/03/2013, à partir das 15h, acontece a terceira CÃOMINHADA, quando os donos e seus animais de estimação sairão em caminhada da PASSAKÃO, em um passeio muito divertido, a inscrição do animal será um saco de ração em qualquer quantidade, tudo o que for arrecadado será doado para a Associação Carazinhense de Proteção aos Animais (ACAPA) e Associação Protetora de Animais São Francisco de Assis (APASFA). Haverá o concurso para saber “Qual é o cão mais parecido com o dono”, e medalha para o 1º 2º e 3º lugares, e vários brindes. As inscrições acontecem exclusivamente no Banho e tosa Passakão até minutos antes do evento. http://www.youtube.com/watch?v=ZZSvUJtuy5s Gritos e Sussurros - Filme Completo Há Momentos Há momentos na vida em que sentimos tanto a falta de alguém que o que mais queremos é tirar esta pessoa de nossos sonhos e abraçá-la. Sonhe com aquilo que você quiser. Seja o que você quer ser, porque você possui apenas uma vida e nela só se tem uma chance de fazer aquilo que se quer. Tenha felicidade bastante para fazê-la doce. Dificuldades para fazê-la forte. Tristeza para fazê-la humana. E esperança suficiente para fazê-la feliz. As pessoas mais felizes não têm as melhores coisas. Elas sabem fazer o melhor das oportunidades que aparecem em seus caminhos. A felicidade aparece para aqueles que choram. Para aqueles que se machucam. Para aqueles que buscam e tentam sempre. E para aqueles que reconhecem a importância das pessoas que passam por suas vidas. O futuro mais brilhante é baseado num passado intensamente vivido. Você só terá sucesso na vida quando perdoar os erros e as decepções do passado. A vida é curta, mas as emoções que podemos deixar duram uma eternidade. A vida não é de se brincar porque um belo dia se morre. Clarice Lispector Tubarão Coloque um Tubarão no seu Tanque Os japoneses sempre adoraram peixe fresco. Porém as águas perto do Japão não produzem muitos peixes há décadas. Assim, para alimentar a sua população, os japoneses aumentaram o tamanho dos navios pesqueiros e começaram a pescar mais longe do que nunca. Quanto mais longe os pescadores iam, mais tempo levava para o peixe chegar. Se a viagem de volta levasse mais do que alguns dias, o peixe já não era mais fresco. E os japoneses não gostaram do gosto destes peixes... Para resolver este problema, as empresas de pesca instalaram congeladores em seus barcos. Eles pescavam e congelavam os peixes em alto-mar. Os congeladores permitiram que os pesqueiros fossem mais longe e ficassem em alto mar por muito mais tempo... Entretanto, os japoneses conseguiram notar a diferença entre peixe fresco e peixe congelado, e é claro, eles não gostaram do peixe congelado. Entretanto, o peixe congelado tornou os preços mais baixos. Então as empresas de pesca instalaram tanques de peixe nos navios pesqueiros. Eles podiam pescar e enfiar esses peixes nos tanques, "como sardinhas". Depois de certo tempo, pela falta de espaço, eles paravam de se debater e não se moviam mais. Eles chegavam cansados e abatidos, porém, vivos. Infelizmente, os japoneses ainda podiam notar a diferença do gosto. Por não se mexerem por dias, os peixes perdiam o gosto de frescor. Os japoneses preferiam o gosto de peixe fresco e não o gosto de peixe apático. Então, como os japoneses resolveram este problema?Como eles conseguiram trazer ao Japão peixes com gosto de puro frescor? Se você estivesse dando consultoria para a empresa de pesca, o que você recomendaria? Quando as pessoas atingem seus objetivos, começam com sucesso numa empresa nova, pagam todas suas dívidas ou o que quer que seja, elas podem perder as suas paixões. Elas podem começar a pensar que não precisam mais trabalhar tanto, então relaxam... Elas passam pelo mesmo problema que os ganhadores de Loteria, que gastam todo seu dinheiro, o mesmo problema de herdeiros que nunca crescem e de donas de casa, entediadas, que ficam dependentes de remédios de tarja preta. Para esses problemas, inclusive no caso dos peixes dos japoneses, a solução é bem simples. L. Ron Hubbard observou no começo dos anos 50: "- O homem progride, estranhamente, somente perante a um ambiente desafiador". Quanto mais inteligente, persistente e competitivo você é, mais você gosta de um bom problema... Se seus desafios estão de um tamanho correto e você consegue, passo a passo, conquistar esses desafios, você fica muito feliz. Você pensa em seus desafios e se sente com mais energia. Você fica excitado em tentar novas soluções. Você se diverte. Você fica vivo! Para conservar o gosto de peixe fresco, as empresas de pesca Japonesas ainda colocam os peixes dentro de tanques. Mas, eles também adicionam um pequeno "tubarão" em cada tanque. O tubarão come alguns peixes, mas a maioria dos peixes chega "muito vivo". Os peixes são desafiados! Portanto, ao invés de evitar desafios, pule dentro deles. Massacre-os! Curta o jogo. Se seus desafios são muito grandes e numerosos, não desista. Se reorganize! Busque mais determinação, mais conhecimento e mais ajuda... Se você alcançou seus objetivos, coloque objetivos maiores. Uma vez que suas necessidades pessoais ou familiares forem atingidas, vá ao encontro aos objetivos do seu grupo, da sociedade e até mesmo da humanidade... Crie seu sucesso pessoal e não se acomode nele. Você tem recursos, habilidades e destrezas para fazer diferença. Então, ponha um tubarão no seu tanque e veja quão longe você realmente pode chegar! Uma vez Renato Russo disse com uma sabedoria ímpar: "Digam o que disserem, o mal do século é a solidão". Pretensiosamente digo que assino embaixo sem dúvida alguma. Parem pra notar, os sinais estão batendo em nossa cara todos os dias. Baladas recheadas de garotas lindas, com roupas cada vez mais micros e transparentes, danças e poses em closes ginecológicos, chegam sozinhas. E saem sozinhas. Empresários, advogados, engenheiros que estudaram, trabalharam, alcançaram sucesso profissional e, sozinhos. Tem mulher contratando homem para dançar com elas em bailes, os novíssimos "personal dance", incrível. E não é só sexo não, se fosse, era resolvido fácil, alguém duvida? Estamos é com carência de passear de mãos dadas, dar e receber carinho sem necessariamente ter que depois mostrar performances dignas de um atleta olímpico, fazer um jantar pra quem você gosta e depois saber que vão "apenas" dormir abraçados, sabe, essas coisas simples que perdemos nessa marcha de uma evolução cega. Pode fazer tudo, desde que não interrompa a carreira, a produção. Tornamos-nos máquinas e agora estamos desesperados por não saber como voltar a "sentir", só isso, algo tão simples que a cada dia fica tão distante de nós. Quem duvida do que estou dizendo, dá uma olhada no site de relacionamentos Orkut, o número que comunidades como: "Quero um amor pra vida toda!", "Eu sou pra casar!" até a desesperançada "Nasci pra ser sozinho!". Unindo milhares, ou melhor, milhões de solitários em meio a uma multidão de rostos cada vez mais estranhos, plásticos, quase etéreos e inacessíveis. Vivemos cada vez mais tempo, retardamos o envelhecimento e estamos a cada dia mais belos e mais sozinhos. Sei que estou parecendo o solteirão infeliz, mas pelo contrário, pra chegar a escrever essas bobagens (mais que verdadeiras) é preciso encarar os fantasmas de frente e aceitar essa verdade de cara limpa. Todo mundo quer ter alguém ao seu lado, mas hoje em dia é feio, démodé, brega. Alô gente! Felicidade, amor, todas essas emoções nos fazem parecer ridículos, abobalhados, e daí? Seja ridículo, não seja frustrado, "pague mico", saia gritando e falando bobagens, você vai descobrir mais cedo ou mais tarde que o tempo pra ser feliz é curto, e cada instante que vai embora não volta. Mais (estou muito brega!), aquela pessoa que passou hoje por você na rua, talvez nunca mais volte a vê-la, quem sabe ali estivesse a oportunidade de um sorriso a dois. Quem disse que ser adulto é ser ranzinza? Um ditado tibetano diz que se um problema é grande demais, não pense nele e se ele é pequeno demais, pra quê pensar nele. Dá pra ser um homem de negócios e tomar iogurte com o dedo ou uma advogada de sucesso que adora rir de si mesma por ser estabanada; o que realmente não dá é continuarmos achando que viver é out, que o vento não pode desmanchar o nosso cabelo ou que eu não posso me aventurar a dizer pra alguém: "vamos ter bons e maus momentos e uma hora ou outra, um dos dois ou quem sabe os dois, vão querer pular fora, mas se eu não pedir que fique comigo, tenho certeza de que vou me arrepender pelo resto da vida". Antes idiota que infeliz! (Arnaldo Jabor ) Conta a lenda que uma vez uma serpente começou a perseguir um vaga-lume. Este fugia rápido da feroz predadora, e a serpente não desistia. Primeiro dia , ela o seguia. Segundo dia ,ela o seguia... No terceiro dia, já sem forças, o vaga-lume parou e falou á serpente : -Posso te fazer tres perguntas? - Não estou acostumada a dar este precedente a ninguém porém como vou te devorar, podes perguntar .Contestou a serpente !! -Pertenço a tua cadeia alimentícia ? Perguntou o Vaga lume. Não, respondeu a serpente. Eu te fiz algum mal ? Diz o vaga-lume. - Não. Tornou a responder a serpente. Então por que queres acabar comigo ??? - Porque não suporto ver-te brilhar. Conclusões Muitas vezes nos envolvemos em situações nas quais nos perguntamos: Por que isso me acontece se não fiz nada de mal , nem causei dano a ninguém? Certamente a resposta seria : Porque não suportam ver-te brilhar... ! Quando isso acontecer, não deixe diminuir seu brilho. Continue sendo você mesmo,! Segue fazendo o melhor! Não permita que te lastimem, nem que te retardem. Segue brilhando e não poderão tocar-te... Porque tua luz continuará intacta. Tua essência permanecerá, aconteça o que acontecer... Seja sempre autêntico, embora tua luz incomode os predadores.!! Um ser humano cheio de qualidades é LUZ para todos que o rodeiam. Quando o indivíduo tem compromisso com sua essência, a vida não se torna um fardo pesado de carregar. Não tenha medo de ser você. Felicidade é como dieta, todo mundo sabe o que tem de fazer para conseguir seu objetivo, mas a maioria não põe em prática esse conhecimento. A primeira transformação necessária para que ocorra a felicidade é passar a acreditar na possibilidade de um mundo onde todos possam se realizar. Lealdade aos meus funcionários também é lucro. É importante perceber que o despertar depende de você. Nossas riquezas ultrapassam o lado material. É preciso saber lutar como um leão, mas lutar por sonhos que valham a pena. Liberte seu coração e deixe que ele construa seu futuro. A luta é indispensável para realizar as metas da alma, ou seja, lutar é saudável quando se constrói a felicidade. O mais importante de tudo é poder ter a sensação de que viver vale a pena. Ser amigo de si próprio é compreender seus erros e ser seu cúmplice para enfrentar os desafios. Com minha felicidade contribuí com mais luta para o planeta. Não desfrute somente o sol, aprecie também a lua. A felicidade é uma experiência ligada à sabedoria Sua vida muda quando você muda. O primeiro passo para promover uma mudança é libertar-se da imagem que você transmite aos outros. Negar as próprias aspirações é um desperdício de energia que faz falta para suas realizações. A sociedade exige que sejamos bonzinhos, mas quem é bonzinho o tempo todo acaba enlouquecendo de verdade. A pior maneira de não chegar a determinado lugar é pensar que já se está lá. Quando alguém se dedica a alimentar ilusões, perde oportunidades. Você tem mais valor do que qualquer cargo. A melhor cura do baixo-astral é abrir os olhos para o mundo. A felicidade é feita de pequenas pérolas que você cultiva a cada dia, a cada hora. Enquanto você acreditar, o medo não vai se instalar. Para viver intensamente é necessário conviver com os riscos. O medo reside no sofrimento do passado e cria a dor do futuro. Nosso maior adversário está dentro de nós. Uma das armadilhas mais comuns da infelicidade é o adiantamento. Antes de reagir, observe. As pessoas costumam sofrer mais do que a situação exige. Veja o caso do amor, por exemplo: o amor é um aprendizado. Como diz o poeta, amar se aprende amando. Nunca desista de um amor simplesmente por causa dos obstáculos. Poder é ser dono de sua atenção. Quando o amor é artificial, o dinheiro tornar-se fundamental. Nós é que transformamos a semente em árvore para poder colher os frutos. É importante entender que o sofrimento quase sempre é uma opção individual. Sofrer ou não é uma decisão de cada pessoas e de mais ninguém. O problema é que destruir o passado é o mesmo que abandonar uma parte de si próprio. As pessoas estão se esquecendo do quanto é gostoso sair só para se divertir, conhecer gente, trocar afetos e fazer amizades. As feridas da alma são curadas com carinho, atenção e paz. Você é a pessoa que escolhe ser. O ser humano saudável é infinitamente criativo, mas quando fica neurótico torna-se excessivamente rígido. As pessoas criam mitos para depois se decepcionar com eles. As pessoas acreditam e vivem baseadas em suas verdades. Sua vida é conseqüência do que você é. Quando se tem sonho grande, a vida se expande. Sonhos grandes impulsionam, motivam, dão energia. Sonhar é de graça, mas realizá-lo custa muito. Problemas não impedem ninguém de ser feliz. A felicidade é a oportunidade que você cria para ser o artista de sua autocriação. Felicidade é algo que vive dentro de você, de seu coração. "Busque agir para o bem, enquanto você dispõe de tempo. É perigoso guardar uma cabeça cheia de sonhos, com as mãos e o coração desocupados. (Roberto Shinyashiki) A felicidade é uma experiência ligada à sabedoria Sua vida muda quando você muda. O primeiro passo para promover uma mudança é libertar-se da imagem que você transmite aos outros. Negar as próprias aspirações é um desperdício de energia que faz falta para suas realizações. A sociedade exige que sejamos bonzinhos, mas quem é bonzinho o tempo todo acaba enlouquecendo de verdade. A pior maneira de não chegar a determinado lugar é pensar que já se está lá. Quando alguém se dedica a alimentar ilusões, perde oportunidades. Você tem mais valor do que qualquer cargo. A melhor cura do baixo-astral é abrir os olhos para o mundo. A felicidade é feita de pequenas pérolas que você cultiva a cada dia, a cada hora. Enquanto você acreditar, o medo não vai se instalar. Para viver intensamente é necessário conviver com os riscos. O medo reside no sofrimento do passado e cria a dor do futuro. Nosso maior adversário está dentro de nós. Uma das armadilhas mais comuns da infelicidade é o adiantamento. Antes de reagir, observe. As pessoas costumam sofrer mais do que a situação exige. Nunca deixe de fazer algo de bom que o seu coração pede… O tempo pode passar e a oportunidade também… Não esqueça que: Meta, a gente busca. Caminho, a gente acha. Desafio, a gente topa. Vida, a gente enfrenta. Saudade, a gente mata. Sonho, a gente realiza… Clarice Lispector http://www.correiodopovo.com.br/ArteAgenda/?Noticia=492467 Imprimir Enviar Fale com a redação Letra 13/03/2013 11:54 - Atualizado em 13/03/2013 12:17 Bob Dylan é nomeado membro honorário da Academia Americana de Artes e Letras Aos 71 anos, americano é o primeiro artista de rock a ser eleito Bob Dylan é o primeiro artisya de rock a fazer parte da Academia Americana de Artes e Letras Crédito: Fred Tanneau / AFP / CP Aos 71 anos, o cantor norte-americano Bob Dylan se tornou o primeiro "rock star" a ser nomeado membro honorário da Academia Americana de Artes e Letras. Sem saber em qual categoria encaixar o trabalho do artista - arte, literatura, música e visual, Dylan foi selecionado para o seleto grupo que inclui Woody Allen, Meryl Streep e Martin Scorsese. Para a direção da Academia, o trabalho de Dylan dispensa "categorização". "O Conselho de Administração considerou a diversidade de sua obra e reconheceu o seu lugar emblemático na cultura americana", disse a diretora executivo da Academia de Artes e Letras, Virginia Dajani. "Bob Dylan é um artista multi-talentoso cujo trabalho atravessa várias disciplinas que desafia qualquer categorização", completou. A Academia de Artes e Letras, fundada em 1898, é composta por 250 membros, nas categorias de música, literatura e artes visuais. Também inclui 75 membros honorários do exterior e 10 membros honorários americanos. Além de Dylan, o arquiteto espanhol Rafael Moneo, o escritor sul africano Damon Galgut e o artista belga Luc Tuymans foram nomeados membros honorários neste ano. Os novos membros serão homenageados em uma cerimônia no mês de maio. A presença de Bob Dylan no evento, no entanto, não está confirmada. O romancista e também membro da Academia, Michael Chabon, foi escalado para ler o discurso dedicado ao cantor, intitulado "Rock 'n Roll". http://cinema.uol.com.br/noticias/redacao/2013/03/13/diretor-steven-spielberg-prepara-continuacao-de-tintin-para-dezembro-de-2015.htm Diretor Steven Spielberg prepara continuação de "Tintin" para dezembro de 20153 Do UOL, em São Paulo 13/03/201310h15 Comunicar erroImprimir AFP Steven Spielberg será o produtor de "Tintin 2". Peter Jackson deverá dirigir a continuação. Steven Spielberg revelou que ele e Peter Jackson têm planos de lançar a continuação do filme "As Aventuras de Tintin" até o Natal de 2015. Lançado em 2011, o primeiro filme foi dirigido por Spielberg e combinou a animação de computador com a captura de emoção dos atores Daniel Craig, Andy Serkis e Jamie Bell. Jackson foi o produtor do longa, que faturou quase R$ 750 milhões em todo o mundo. Para a sequência, Spielberg e Jackson deverão inverter os papéis de diretor e produtor, respectivamente. "Peter Jackson irá dirigir o próximo filme, e eu irei produzir. Nós já temos o roteiro e iremos começar as filmagens no final deste ano. Esperamos que o filme venha a tempo para o Natal de 2015", disse Speilberg para o site The Times of India. "As Aventuras de Tintin" é baseado nas histórias em quadrinho do belga Hergé. "Sabemos quais livros iremos filmar. Não podemos revelar qual será, mas estamos combinando dois livros. Mas tudo será planejado e combinado com o Hergé", contou. http://revistatpm.uol.com.br/tv-tpm/128/prazer-james-deen.html http://revistatrip.uol.com.br/blogs/trip/2008/09/08/the-verve.html BlogTripNa redaçãoPostado em 08.09.2008 | 21:42 | por Cirilo Dias The Verve Por Ronaldo Lemos* O fim do ano se aproxima e com ele vêm junto as recorrentes listas de melhores discos do ano. Em um ano tão bom para a música como 2008, imagino que será difícil resumir em cinco ou dez nomes a complexidade e a diver sidade de sons interessantes que chegaram às redes. Essa tarefa fica ainda mais complexa porque, em pleno 2008, teima em prevalecer o conceito de álbum musical como ponto de referência para um “lançamento”. A idéia de álbum tornou-se um fi ltro, um funil mesmo, por onde passa uma parcela cada vez menor da música produzida ao longo do ano. A maior parte guarda muito pouco compromisso ou reverência com a idéia de um álbum. Não que o formato tenha deixado de ser interessante do ponto de vista estético. Ao contrário, é muito bom ver o “disco” de um grupo como o Neon Neon, chamado Stainless Style, gravado em torno de um único conceito (no caso, todas as músicas são inspiradas na vida do John DeLorean, o engenheiro que projetou o carro retrofuturista do filme De volta para o futuro, contando suas aventuras com modelos e drogas). É quase uma miniópera pop, e o formato funciona bem. CENA HARDCORE No entanto, os lugares onde a inovação estética aparece pra valer já operam há muito tempo (muito antes da internet, inclusive) com total independência da idéia de álbum. Nesse sentido, desde sempre, a inovação musical mais empolgante ocorre mesmo é nas periferias. Por “periferia” entenda-se não só o conceito geográfico e socioeconômico, mas também simbólico. Quer ver coisas novas surgindo e desaparecendo, tudo mudando rapidamente, novos sons, ritmos, ritos e festas? Procure nas pontas. Isso abrange não só as cenas periféricas globais, no sentido socioeconômico (tecnobrega, funk carioca, kuduro em Angola, bubblin no Suriname, kwaito na África do Sul, cumbia villera na Argentina e assim por diante), mas também outras “periferias”: a cena de música improvisada da Inglaterra e de São Paulo, o novíssimo e interessante skwee da Finlândia, o metal underground extremo brasileiro e assim por diante. Essas cenas “periféricas” correspondem exatamente àquelas que o crítico inglês Simon Reynolds chamava já no começo da década de 90 de “hardcore”. Não apenas no sentido das bandas que tocavam rock pesado e rápido no sul da Califórnia dos anos 80 (como Black Flag e Bad Religion), mas no sentido amplo de designar cenas musicais nas quais as pessoas participam, ouvem e fazem música simplesmente porque gostam daquilo e nada mais. Sem se preocupar com uma linguagem preestabelecida ou passar recibo para qualquer tipo de crítico ou crítica. E, com a internet, essas cenas periféricas/hardcore e seus fãs passaram a se articular de forma cada vez mais intensa, o que não deixa de ser empolgante. Mesmo no mainstream, dá para estabelecer um princípio de que os artistas mais interessantes são aqueles conscientes de que existe esse oceano de inovação acontecendo nas pontas. E por conseqüência são aqueles que absorvem parte delas (Björk, por exemplo, é mestre em fazer isso) ou pelo menos não fi ngem que elas não existem, estacionando sem distanciamento ou ironia em uma estética consolidada, por mais bacana que seja (do punk dos 70 ao pós-punk/new wave dos 80 e assim por diante). Nesse sentido, um olhar mais generoso com o que acontece nas pontas é, no mínimo, fonte de diversão e desafi o. E haja fôlego para recapitular tudo de bom que aconteceu musicalmente em 2008! *RONALDO LEMOS, 32, é diretor do Centro de Tecnologia e Sociedade da Escola de Direito da FGV-RJ e fundador do site www.overmundo.com.br. Seu e-mail é rlemos@trip.com.br SERÁ??? http://www.cifraclubnews.com.br/noticias/52187-pesquisa-diz-que-o-heavy-metal-pode-ser-prejudicial-ao-coraaao.html Pesquisa diz que o heavy metal pode ser prejudicial ao coração 12 de março de 2013 17:23 Por Gustavo Morais - 90 comentários Foi divulgado, nesta terça-feira (12), um estudo que indica possíveis efeitos funestos contra a saúde de quem escuta heavy metal. Desenvolvida pelo Fisioterapeuta Vitor Valenti, professor da Faculdade de Filosofia e Ciências da Unesp de Marília, a pesquisa “sugere que, após longo tempo, o heavy metal pode colaborar para o desenvolvimento de hipertensão ou outra doença cardíaca”. Valenti fez testes com 33 voluntários. Ao longo de cinco minutos, cada voluntário ouviu uma música de heavy metal e uma peça erudita. Para representar os gêneros musicais, a pesquisa lançou mão de duas faixas. O clássico “Heavy Metal Universe“, da banda Gamma Ray, defendeu a classe metaleira. Já a não menos clássica “Cânone Em Ré Maior”, do compositor Johann Pachelbel, representou o lado erudito. Ao passo em que ouvia as músicas, que foram tocadas de forma aleatória, cada voluntário teve sua frequência cardíaca monitorada pelo eletrocardiograma. De acordo com o site da revista Unesp Ciência, “as análises estatísticas dos resultados, que devem ser publicados este ano, mostraram os corações dos voluntários batendo mais rápido com as guitarras do Gamma Ray, e desacelerando sob as cordas do Cânone”. A pesquisa surgiu a partir da morte do músico Mike Scaccia, guitarrista das bandas Ministry e Rigor Mortis, vítima de enfarto, em dezembro de 2012. Valenti desenvolveu o estudo por acreditar que o “heavy metal tenha contribuído para o colapso cardíaco” do artista. Vitor Valenti é admirador confesso do heavy metal. Este estudo não foi desenvolvido com a intenção de denegrir o estilo ou ofender os seus adeptos. http://livraria.folha.com.br/categoria/7046/livros?tracking_number=711

sexta-feira, 8 de março de 2013

.) O impossível é possível, como? tente!

http://tenhomaisdiscosqueamigos.virgula.uol.com.br/2013/03/07/eric-clapton-ouca-o-novo-album-na-integra/ http://tenhomaisdiscosqueamigos.virgula.uol.com.br/2013/03/07/eric-clapton-ouca-o-novo-album-na-integra/ c Clapton: Ouça o novo álbum na íntegra 07.03.2013 | Por Fernando Lopes | Publicado em Notícias COMPARTILHE Mais um disco que você deveria ouvir em março foi liberado para audição. Old Sock, primeiro álbum de Eric Clapton em três anos foi divulgado na íntegra pelo Speakeasy Blog. Para ouvir é só clicar aqui. Esse é o 21º trabalho de estúdio de Clapton e conta com algumas participações de amigos do guitarrista. Paul McCartney toca baixo na música ¨All of Me¨, Steve Winwood toca órgão em ¨Still Got The Blues¨ e JJ Cale empresta os vocais em ¨Angel¨. TURNÊ Para divulgar o álbum, Clapton vai excursionar pelos Estados Unidos. A turnê começa em Phoenix no dia 14 de Março, finalizando em Abril com dois shows no Crossroads Guitar Festival, que acontece em Nova Iorque. Essa pode ser a úlima turnê de Clapton, que anunciou recentemente que deve parar de excursionar quando fizer 70 anos. Será que não rola uma escala pela América do Sul? http://www.maisnova.fm.br/Noticias/babado/Iggy-Pop-lanca-Burn-primeiro-single-do-novo-disco/120901 O incansável roqueiro Iggy Pop, de 65 anos, acaba de lançar em seu site oficial o single "Burn", uma antecipação de seu próximo disco de estúdio, "Ready to Die", que chegará às lojas a partir do dia 30 de abril. Esse será o quinto disco de estúdio de Iggy and The Stooges, grupo formado pelo roqueiro ainda em 1967, e o primeiro depois de "The Weirdness", que foi lançado há cinco anos, informou o Terra. Postado 06/03/2013 às 15:19 por Luciano Pettorini (Rádio Maisnova FM Caxias) Compartilhe Uma simples homenagem ao Chorão que nos deixou esta semana, umda das minhas músicas favoritas.... udo Mudar Charlie Brown Jr. Quando eu vi você quase não acreditei Nem vi você mudar, nem vi você crescer, mas Nunca te imaginei assim Quando me aproximei mal sabia o que falar Nem vi você mudar, nem vi você crescer, mas Nunca te imaginei assim... Como pode tudo mudar Em um segundo, nem pensar Não vou voltar atrás, agora é assim que vai ser Difícil acreditar que depois de tanto tempo Eu iria me ligar em você, não posso acreditar Quando me aproximei mal sabia o que falar Nem vi você mudar, nem vi você crescer, mas Nunca te imaginei assim... Como pode tudo mudar Em um segundo, nem pensar Não vou voltar atrás, agora é assim que vai ser Tudo Mudar Tudo Mudar Tudo Mudar Tudo Mudar Estive pensando em me mudar Sem te deixar pra trás Resolvi pensar em nós Vou te levar daqui Tudo Mudar Tudo Mudar Tudo Mudar Tudo Mudar Como pode tudo mudar Em um segundo, nem pensar Não vou voltar atrás, agora é assim que vai ser. http://rollingstone.com.br/noticia/ringo-starr-sera-tema-de-uma-exibicao-no-museu-do-grammy/ Ringo Starr será tema de uma exibição no museu do Grammy Serão apresentadas fotos inéditas, vídeos e memorabilia, como a bateria usada no programa The Ed Sullivan Show E-mail Imprimir AP por ROLLING STONE EUA 8 de Março de 2013 às 10:41 O kit de bateria de Ringo Starr usado nas performances no programa The Ed Sullivan Show e a jaqueta vermelha que ele usou no último show da banda, no alto do estúdio em Abbey Road, são parte de uma nova exposição que será inaugurada no dia 12 de julho, no museu do Grammy, em Los Angeles, informou o Los Angeles Times. Seis perguntas para Ringo Starr: o baterista fala de Liverpool e de como aprendeu com George Harrison. Esta é a terceira exibição do museu focada na vida de um Beatle (John Lennon e George Harrison já tiveram as suas), Ringo: Peace and Love está sendo alardeada como "a primeira grande exposição a retratar a vida de Ringo Starr" e como a primeira a focar na história de um baterista em solo norte-americano. A exibição ficará montada e aberta para visitação até novembro e também passará por algumas cidades selecionadas em datas que serão anunciadas posteriormente. Ringo: Peace and Love trará também algumas fotos inéditas, cartas e filmes, além da memorabilia, que repassarão a carreira de Ringo, incluindo o seu uniforme usado para a fotografia da capa do disco Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. A exibição também inclui atrações interativas, que permitirão aos visitantes receberem algumas dicas de como tocar bateria do próprio Ringo. http://omelete.uol.com.br/cinema/ http://entretenimento.uol.com.br/ http://www1.folha.uol.com.br/cotidiano/ já ouviram ? http://radiorock.uol.com.br/site/ http://www.maisnova.fm.br/Noticias/babado/Sambo-divulga-novo-clipe/120990 O DVD “Estação Sambô” foi lançado no ano passado e continua gerando frutos. Foi liberado no YouTube o clipe da música “Dia de Sol” , que faz parte do último trabalho deles e traz o estilo criado pela banda, o rock-samba. O que era apenas uma roda de amigos tocando em uma festa de aniversário, conquistou todo o Brasil e vem consolidando o Sambô com um dos principais nomes do mercado musical. A mistura de samba com guitarras elétricas tem agradado fãs de várias vertentes da música, o que pode ser comprovado pelo sucesso que o Sambô tem alcançado nos últimos tempos, levando-os a se apresentarem com vários artistas consagrados, como Seu Jorge, Jair Rodrigues e Sidney Magal, informou o Portal Sucesso. Postado 07/03/2013 às 16:15 por Luciano Pettorini (Rádio Maisnova FM Caxias) Compartilhe

segunda-feira, 4 de março de 2013

. Não deixa para amanhã, o que você pode fazer hoje.

Rir é correr risco de parecer tolo. Chorar é correr o risco de parecer sentimental. Estender a mão é correr o risco de se envolver. Expor seus sentimentos é correr o risco de mostrar seu verdadeiro eu. Defender seus sonhos e idéias diante da multidão é correr o risco de perder as pessoas. Amar é correr o risco de não ser correspondido. Viver é correr o risco de morrer. Confiar é correr o risco de se decepcionar. Tentar é correr o risco de fracassar. Mas os riscos devem ser corridos, porque o maior perigo é não arriscar nada. Há pessoas que não correm nenhum risco, não fazem nada, não têm nada e não são nada. Elas podem até evitar sofrimentos e desilusões, mas elas não conseguem nada, não sentem nada, não mudam, não crescem, não amam, não vivem. Acorrentadas por suas atitudes, elas viram escravas, privam-se de sua liberdade. Somente a pessoa que corre riscos é livre! http://www.correiodopovo.com.br/ArteAgenda/?Noticia=491180 BUSCA Capa Veja também:WebmailCentral do AssinanteRádio GuaíbaFale Conosco Notícias Esportes Arte & Agenda Blogs CP Vantagens Classificados Impresso Arte & Agenda > Variedades > Música Imprimir Enviar Fale com a redação Letra 04/03/2013 13:10 - Atualizado em 04/03/2013 14:05 David Bowie prova que está em forma com "The Next Day" Pré-venda do disco anunciado para 11 de março disparou no iTunes No dia 26 de fevereiro, músico divulgou o segundo single Crédito: Floria Sigismondi / AFP O despertar do silêncio profundo colocou outro ponto de interrogação na cabeça de todos: o que David Bowie teria a dizer? A carência de ídolos em nossos tempos relegou uma pressão inevitável ao astro britânico. No inconsciente coletivo, o novo álbum passou a representar uma espécie de salvação para um rock que hoje mingua perto do hip hop e da eletrônica. Deflagrado junto ao seu aniversário de 66 anos, no dia 8 de janeiro, o primeiro single "We Are we Now?" só aumentou a angústia, mas já dava pistas de um Bowie disposto a negociar com o passado vanguardista da época em que morou em Berlim, na Alemanha, e de onde fez nascer os clássicos Low (1977), Heroes (1977) e Lodger (1979). A capa trazia evidências ainda mais explícitas, ao estampar um quadrado branco sobre a imagem da arte de Heroes. Anunciado para 11 de março, "The Next Day" logo virou obsessão. A pré-venda no iTunes disparou. Todos queriam David Bowie, mesmo sob o enigma de novas canções trabalhadas às escondidas por dois anos e meio, em um estúdio caseiro. Neste hiato, encerrado quinta-feira, quando o streaming do disco foi disponibilizado no iTunes, deu tempo para os fãs realimentarem a empolgação contida desde o começo do ano. No dia 26 de fevereiro, o músico divulgou o segundo single, The Stars (Are Out Tonight), acompanhado de um clipe não menos sensacional - que traz a participação da atriz Tilda Swinton. Enfim, o mistério acabou. Antes na vitrine, agora as 14 faixas inéditas estão na mesa para ampla degustação. Como num raro banquete, é bom ir com calma. "The Next Day" certamente é um conjunto de sabores distintos, que merecem ser apreciados com a fome de quem já está cansado do trivial. Ao tocar o paladar pela primeira vez, o diagnóstico corresponde ao frisson inicial: David Bowie está em grande forma. Ainda é cedo para aplicar juízos definitivos, como se clássicos virassem clássicos ainda no berço. Há de se respeitar o tempo de dispersão, deixar o som dialogar com o interlocutor e, a partir daí, assumir seus significados múltiplos e encontrar seus pares. A cautela não impede de afirmar que o álbum está entre os seus grandes. As informações são do jornal O Estado de S. Paulo. Confira o single Where Are We Now: Veja o clipe da canção The Stars (Are Out Tonight): Confira as faixas do novo álbum do cantor, The Next Day: 01. The Next Day 3:51 02. Dirty Boys 2:58 03. The Stars (Are Out Tonight) 3:56 04. Love Is Lost 3:57 05. Where Are We Now? 4:08 06. Valentine's Day 3:01 07. If You Can See Me 3:16 08. I'd Rather Be High 3:53 09. Boss Of Me 4:09 10. Dancing Out In Space 3:24 11. How Does The Grass Grow 4:33 12. (You Will) Set The World On Fire 3:30 13. You Feel So Lonely You Could Die 4:41 14. Heat 4:25 http://zerohora.clicrbs.com.br/rs/cultura-e-lazer/segundo-caderno/noticia/2013/03/mala-novo-disco-de-devendra-banhart-e-disponibilizado-para-streaming-4064249.html Mala', novo disco de Devendra Banhart, é disponibilizado para streaming Álbum tem previsão para ser lançado em 12 de março e conta com 14 faixas Comentar0CorrigirImprimirDiminuir fonteAumentar fonte 'Mala', disponibilizado para streaming, é o sétimo disco de Devendra Banhart Foto: warner / Divulgação O sétimo álbum de Devendra Banhart já pode ser ouvido na íntegra. Mala, com previsão de lançamento para 12 de março, foi disponibilizado em streaming no site NPR. Com 14 faixas, o disco mostra o artista americano cantando em alemão, espanhol e inglês e apostando nas baladas experimentais que o tornaram conhecido. http://www.maisnova.fm.br/Noticias/babado/Dido-de-volta-com-novo-CD/120822/ A cantora Dido ficou sem lançar nada por cinco anos, desde o corajoso "Safe Trip Home". Se o disco anterior trouxe frescor ao pop desgastado dos best-sellers "Life For Rent" (2003) e "No Angel" (1999), o novo, "Girl Who Got Away", não esconde suas pretensões conservadoras: retoma o passado glorioso para reacender o culto de uma legião de fãs apegada à hits como "White Flag" e "Hunter", figurinhas fáceis na programação de qualquer FM adulta. A matemática é simples: bases eletrônicas, letras amigáveis e um quê de Enya camuflado em músicas suaves. Perto do estrago proporcionado por Jessie Ware ano passado, Dido fica pequena, mas se esforça. Recrutou o irmão Rollo Armstrong, do Faithless, para sustentar uma produção delineada em beats estofados, confortáveis o suficiente para abrigar as melodias agradáveis da charmosa britânica. A melhor do álbum é "Blackbird", quando Dido se embrenha por estruturas mais intrincadas para contar a história de um homem que deixou sua família. Postado 05/03/2013 às 16:13 por Luciano Pettorini (Rádio Maisnova FM Caxias) Compartilhe Dica de filme: John Carter entre dois mundos